Cinta Arribas 的繪本讓我們找回初心,透過他作品中繽紛的色彩和饒富趣味的故事,讓我們學會關心別人、聆聽自己。
英國藝術家 Carl Warner 善於以不同視角去觀看世界,並以其獨特的觀點創造出一幅幅有趣的攝影作品,其中《Bodyscapes》系列作品把人轉化為自然景觀,巧妙的構圖與想法,令觀者以更多元的視角去思考藝術創作。
義大利插畫家 Marco Melgrati 透過「黑色幽默」的手法點出當代社會問題,期望他的創作能使你用更多元的角度去觀察、包容、愛這個世界。
來自芝加哥的畫家 Laura Berger 深受女權主義影響,畫作中極簡主義風格結合自身生命經驗與感悟,創作出線條細膩、用色柔美的女性形象,並期望開啟人們對於女性與各種議題的關注。
擅長捕捉情緒的細節,並且利用顏色或是筆觸、光影上的不同,營造視覺與心境上的感受與變化,他是來自嘉義的插畫家:Dung Jiun。
Dora 是一個平凡的視覺設計師,很宅但又超愛旅行。她在旅程中體會到「旅行其實解決不了問題,但卻能擁有更多空間和彈性,讓心境和思緒停一停,聽聽真實的自己。
Banksy 不僅是位藝術家,更不斷用他的創作、他的塗鴉藝術來褒、貶當今時事,無懼無畏任何人、政府、權力的他,可以說是藝術界裡的狂徒。
插畫家 げみ 以橙紅的元素譜出秋令之美,搭建起一則則浪漫物語;繪畫的筆觸滿是溫柔秋韻,將自然之景無瑕的帶入作品,造化一輯漸變金黃色調的風格畫作。
紐約街拍攝影師 Jonathan Higbee 透過鏡頭捕捉每個人們與城市邂逅的瞬間,這些美好的畫面是他送給紐約最深情的情書。
《Blank Canvas》小書是作者平安《The Calling》繪本的前身,在僅有 16 頁的短篇故書建構另一座奇幻世界;在看似超展開的獨立支線裡,循序帶出《The Calling》序章裡的背後旨意。
《扭蛋雞》作者阿贊不在創作時大刀闊斧的改變畫風,而是持續保留素材間的衝突感,將不專業的可愛發揮到位,展現個人作品的世界觀與魅力無限。
《四天 Four in Love》表現四種愛情的模樣,在你我的日常輪番上映,作者水晶孔 Crystal KUNG 以畫筆作為媒介,捕獲愛情裡的吉光片羽,那些美好、朦朧、心碎與釋然,一一展現人們在期待與追尋「真愛」的千百態。
捷克藝術家 Alfons Maria Mucha 因獨特的裝飾藝術風格引起世人關注,其畫作中的女性總伴隨著鮮花,人與自然巧妙結合,加上精緻的裝飾主義風格,創造出獨樹一格的美學形式「 le style Mucha 」。
在美術館裡,人們通常只把目光聚焦在畫作上,攝影師 Stefan Draschan 則把焦點放在人與畫作的連結,他拍下一幅幅觀畫者與圖片互相呼應的照片,彷彿畫中的一切走出畫框來到現代世界,巧妙的組合讓人分不清虛實。
台灣插畫家 Yichin Chen 闖蕩紐約五年,她創作的系列的插畫《The Crystal Ball in Your Hands》的契機是來自她對算命以及心理測驗的熱愛和反思,同時也在畫畫中闡述她所經歷的人生起伏。