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莊約翰第一次走入白沙屯媽祖的進香路，是在疫情打亂既有行程之後。《發爐訊息》完成時，他其實還沒有走過現場。有人問他是否理解進香歷史，他便想著隔年親自去看。後來疫情爆發，原定行程延期，他在網路上聽到信徒 call-in，抱怨這項地方活動被迫 ……

你可能聽過《水平線》、《高嶺的花子》、《花束》，這些膾炙人口、撫慰人心的歌曲，都是日本知名樂團 back number 的創作。成軍超過 20 年，他們將第一場海外演出獻給台灣，團員們依序在台上表達對於首次海外巡演的忐忑，以及對於樂迷熱 ……

莊約翰開始認真攝影的契機很實際。他曾經投資中古車行，要把車照放到網路上，賣相自然要好一點。他買了單眼相機，加入攝影社團，跟著一群人外拍。那時候他四十歲上下，高中畢業後便進入職場，長年做業務，沒有念過大學，也沒有受過任何藝術學院的訓練。攝 ……

記憶總是有種奇妙的重量。有時候是一瓶雜貨店裡不起眼的辣椒醬，有時候是夏天路邊那一碗沁涼的檸檬愛玉，或是冬至時阿嬤手裡捏出的「雞母狗」……這些看似平凡無奇的生活片段，在創作者 TINGFANG的筆下，全都化作了充滿幽默感與記憶溫度的島嶼風 ……

2024年底，第一屆「熱吵集 Photobook Fair」在臺北龍山文創基地登場；隔年，活動移至臺灣當代文化實驗場C-LAB聯合餐廳，攝影書、實驗性概念書、Dummy Book與獨立出版創作者在一張張桌面上攤開，講座、開箱及現場交流也跟著展開。2026年，第三屆熱吵集再度移動，受「2026藝創生活節」邀請，將於10月9日至11日前往桃園會展中心。三年、三個場地，原先由幾名創作者慢慢聚起來的攝影書交流活動，也開始摸索自己能走到什麼樣的規模。

在社群媒體上，我們經常看見那些令人嚮往的生活切片：精緻的咖啡廳、異國的街景、自由調配的工作時間。對於擁有十萬粉絲的插畫設計師 Dory（@yu_uyillustrator）而言，這些確實是她日常的一部分。然而，當我們把鏡頭拉近一點，會發 ……

阿諾查．蘇維查康彭（Anocha Suwichakornpong）的《敘事練習》（Narrative）以一個看似簡潔的空間開始——白色攝影棚、幾位受難者家屬、工作坊主持人、攝影機、收音設備、法律諮詢，以及一場尚未真正發生的審判。片中沒有 ……

你有沒有想過這樣的畫面：你去剪頭髮，理髮師拿著剃刀一動也不動，你需要自己用頭靠上去，一點一點，剪出你要的髮型？我想沒有人會想過這樣荒唐的畫面，除了台灣藝術家邱馳。 如果 19 世紀的工業設計是為了賦予工業產品美學與功能；那麼邱馳的「*新 ……

歌德說過，「音樂是流動的建築，建築是凝固的音樂 。」這似乎暗示了音樂所具備的理性特質，即結構性、規律性與立體感，同時也突顯出聲音與空間之間其實有著緊密的關聯。 又有聲景（Soundscape）一詞，指的則是在特定環境中所蘊含的聲音風景， ……

一開始，朱建安完全沒有想過自己會拍電影。 朱建安從延平國中直升高中，三類組，醫科班，同學有人考上台大醫科，他則念政治大學企業管理系，原因也很直觀，因為他爸是做生意的，他那時候不知道自己對什麼有興趣，就想說企管好像什麼都會學一點，那就先去 ……

地方先開口，影像才開始 論創作，Alexander Rynéus 談起自己長大的瑞典村莊，那裡的生活規模很小，小到一件事情發生後，震動會沿著人與人的關係慢慢傳開，地方在那裡很早就有了人的形狀，也有了故事的重量。 他說這深深影響了他如何與 ……

「台灣人研究日本料理，而我在日本拆解台灣風味。」 Mars Lee 如朋友閒話兩句般的自然話匣，分享著人生三季。看似再平凡不過的閱歷目標，但攤開他的往昔，會發現這條路走得一點都不容易。一個在台北北投長大的人，跑去北海道自學咖啡、拿了拉花 ……

關於永恆砂廊 泛指時間這一概念破碎之後的線性區域，沒想到人們之前用沙漏來呈現時間居然是對的！真正的時間在文明無數次毀壞失敗之後，崩解成細碎砂質，摸起來超軟像是有彈性的棉花；這是沒有盡頭的厚實砂地，而且前後方向也沒有盡頭，只知道是一直線的 ……

旅社頂樓：從家族空間長出的第一座展場 搜索最早的空間記憶，鄭晴育總會回到羅東旅社的頂樓，那裡有宜蘭潮濕的空氣和半遮半露的生活質地，她在那裡出生，也在那裡長大。阿公、阿媽經營的旅社，下樓接待陌生人，上樓安放一家人的日常，走廊通往短暫停留的 ……

從台南巷弄裡的工作室出發，謝欣曄以「採集」與「材料重組」建立設計方法，將街頭觀察、影像記憶與品牌線索轉化為空間語彙，也在貓與日常節奏中，重新調整創作與生活的關係。