今年的一月特別寒冷,來室內空間避寒看展吧!以下介紹三種不同樣態的創作展覽,期許你我能從中窺視未知世界的多元形貌。
「一齣刻畫人性現實的懸疑劇作、一支看似簡單的百貨行銷廣告」日本媒體、商行及品牌企業不約而同強調,迎擊眼前戰「疫」的關鍵在於心態的處理,而非手段!
撥下過片桿、「喀嚓」一聲快門閃過,攝影師曹可群將自身的情緒和感受,放心交付給了鏡頭,也為此得到了不少預料之外的迴響!
近幾年日系映像的風格定位明確,攝影師川內倫子可說是這系列作品的發起人,她以其溫柔解讀世界的方式,與我們分享她眼底的日常美好與生命有限。
觀影後,無論你將自身投影在「喬」或是「22 號」身上都不打緊,只願早日重拾希望,即便尚有失落也罷,重要的是:記得找到屬於自己的「火花」。
攝影計畫「Roadside Lights」出自攝影師大橋英兒之手,以拍攝一台台兀自佇立的自動販賣機,反映都會文明的現實現代人內心的孤寂。
動力火車新歌〈跳上車子離開傷心的台北〉向年度金曲〈忠孝東路走九遍〉致敬,MV 拍攝更重回當年的事發地點,倒轉 20 年前的愛情故事就此延續。
「Aerobic dance 吊掛式面紙套」外型看似平靜又令人摸不著頭緒,上頭姿態獵奇又充滿喜感的角色人物,正展開花式抽取衛生紙的微妙動作,看了不但會心一笑,也幽默了日常生活。
法國藝術家 Mantra 以極其擬真的繪製技巧,打造令人誤以為是大型蝴蝶標本的街頭藝術,藉由蝴蝶「美」的意象,幻化成旖旎春景裡浪漫與希望的翩翩起舞。
每年都會許下的願:希望世界和平,然而今年的成效不是太好,我決定明年要全部打掉重練。
影像創作者呂若苓透過鏡頭整合具概念性和趣味性的作品,蘊含濃濃既視感,刻畫城市歷程、人物和世態的種種寫照。
一首男生聽了肚子會餓,女生聽了可能變心的嘻哈歌曲《魯肉飯》,由台灣新興團體「WaverLAB 搖擺實驗室」所演唱,令人目光為之一亮的還有那在地風格滿檔的 MV 作品,沒想到竟出自這款鄰家女孩之手!
三分之一設計工作室與新竹縣九讚頭文化協會攜手合作,設計出「新竹內灣鐵路解謎」的遊戲活動,以輕鬆有趣的體驗方式,打探山林傳來的「內線」消息!
如果你曾被《單位展》打動,就絕對不能錯過「 AUDIO ARCHITECTURE:聲⾳的建築展 」,以聲⾳為經、影像為緯,建構一場視覺與聽覺完美交融的感官特展。
日本最具影響力的插畫師:長場雄 Yu Nagaba,一舉打造《POPEYE》雜誌的封面人物「三明治男孩」,近年來更是品牌聯名的寵兒,他也不斷跨出舒適圈,挑戰平面紙媒以外的創作形式。