作者「云 ʕ•͡-•ʔฅ」的文章

今年的一月特別寒冷，來室內空間避寒看展吧！以下介紹三種不同樣態的創作展覽，期許你我能從中窺視未知世界的多元形貌。

「一齣刻畫人性現實的懸疑劇作、一支看似簡單的百貨行銷廣告」日本媒體、商行及品牌企業不約而同強調，迎擊眼前戰「疫」的關鍵在於心態的處理，而非手段！

撥下過片桿、「喀嚓」一聲快門閃過，攝影師曹可群將自身的情緒和感受，放心交付給了鏡頭，也為此得到了不少預料之外的迴響！

近幾年日系映像的風格定位明確，攝影師川內倫子可說是這系列作品的發起人，她以其溫柔解讀世界的方式，與我們分享她眼底的日常美好與生命有限。

觀影後，無論你將自身投影在「喬」或是「22 號」身上都不打緊，只願早日重拾希望，即便尚有失落也罷，重要的是：記得找到屬於自己的「火花」。

攝影計畫「Roadside Lights」出自攝影師大橋英兒之手，以拍攝一台台兀自佇立的自動販賣機，反映都會文明的現實現代人內心的孤寂。

動力火車新歌〈跳上車子離開傷心的台北〉向年度金曲〈忠孝東路走九遍〉致敬，MV 拍攝更重回當年的事發地點，倒轉 20 年前的愛情故事就此延續。

「Aerobic dance 吊掛式面紙套」外型看似平靜又令人摸不著頭緒，上頭姿態獵奇又充滿喜感的角色人物，正展開花式抽取衛生紙的微妙動作，看了不但會心一笑，也幽默了日常生活。

法國藝術家 Mantra 以極其擬真的繪製技巧，打造令人誤以為是大型蝴蝶標本的街頭藝術，藉由蝴蝶「美」的意象，幻化成旖旎春景裡浪漫與希望的翩翩起舞。  

每年都會許下的願：希望世界和平，然而今年的成效不是太好，我決定明年要全部打掉重練。

影像創作者呂若苓透過鏡頭整合具概念性和趣味性的作品，蘊含濃濃既視感，刻畫城市歷程、人物和世態的種種寫照。

一首男生聽了肚子會餓，女生聽了可能變心的嘻哈歌曲《魯肉飯》，由台灣新興團體「WaverLAB 搖擺實驗室」所演唱，令人目光為之一亮的還有那在地風格滿檔的 MV 作品，沒想到竟出自這款鄰家女孩之手！

三分之一設計工作室與新竹縣九讚頭文化協會攜手合作，設計出「新竹內灣鐵路解謎」的遊戲活動，以輕鬆有趣的體驗方式，打探山林傳來的「內線」消息！

如果你曾被《單位展》打動，就絕對不能錯過「 AUDIO ARCHITECTURE：聲⾳的建築展 」，以聲⾳為經、影像為緯，建構一場視覺與聽覺完美交融的感官特展。

日本最具影響力的插畫師：長場雄 Yu Nagaba，一舉打造《POPEYE》雜誌的封面人物「三明治男孩」，近年來更是品牌聯名的寵兒，他也不斷跨出舒適圈，挑戰平面紙媒以外的創作形式。