nendo 以《OUTLINES IN BETWEEN》為題,在這處擁抱生活創意的地景式美術館,集合「雨、雲、紙、線、石」五大展區,將每個人熟悉的元素帶進場館,喚醒觀者共鳴,同時傳遞二十年來以柔軟想法,打造自由設計的創作心法。
想知道可愛的 M&M’S、JR 東海鐵路的溫潤視覺標示,以及還有超多人使用的語言學習 app「多鄰國」的字體是誰設計的嗎?快點開文章一探究竟!
未來你造訪勤美術館時,將會發現它與傳統藝文場域不同。沒有館藏,勤美術館選擇從「品牌識別」、「公共家具」、「制服設計」等其他面向來傳遞另類的館藏思維,讓每個細節都是述說場館精神的最強代表。
以旅館為名,台中店打造一座各種充滿寓意與趣味的「Butter Hotel」,邀請民眾每個人將化成奶油的朝聖者,浸泡在這場由美味與驚奇建構而成的空間。
台南這座古老的城市,見證了多個世紀的變遷與發展,擁有深厚的歷史底蘊和文化積澱。台南的文化融合了傳統與現代,形成了獨特的城市風貌,這次讓我們藉著台灣設計展前往台南,一窺 400 年以來她的變化與風華。
Bito 受勤美集團邀請操刀品牌設計,以「人文交匯的多元生活圈」奠定品牌視覺策略,捕捉流動於場域、人群間的能量,建立一套完整的動態視覺系統。
全臺首座結合美術館與圖書館的綠美圖即將於明年底啟用,識別設計由聶永真團隊精心打造,為全新型態文化場域創造出俐落易識別的獨特視覺圖像,巧妙結合藝術與知識的跨域文化新品牌。
建築外都是為流動的線,而 361 的存在像是抵達建築前的樓梯,在交錯的山形與海線之中凸顯卻不搶走風采,同時也呼應金瓜石的歷史與自然。
位於忠孝新生站旁的 GinGin Coffee Company 開幕已六個年頭,在保存原有精神與建築外觀的基礎上,攜手 Everspace 年輕室內設計師黃薇,運用裝修與軟裝比例 2:1,透過材質、明暗、色彩、軟裝等細節,精準且大膽地煥…
希望大家都能在 Pinkoi 單品櫥窗展找到自己的命定單品,展現每個人的時尚自由與自在。
「圈凳」開啟了吳孝儒的旅程。他結合了常見的塑膠板凳和圈椅的元素,帶來了耳目一新的設計風格,同時他也在創作、設計這條路上,學習在矛盾裡找到自己的定位。
想知道字體是怎麼被設計出來的嗎?字體和品牌之間的關係為什麼密不可分呢?就讓蒙納(Monotype)字體創意總監 Emilios Theofanous 為你揭示如何從靈感到現實,運用「字體密碼」打造品牌和文化的視覺感知!
ACO 計畫最大特色則是募集全臺特色食材,每年選出 10 家農場合作,從電商、品牌專業顧問諮詢挖掘獨門特色,媒合協助小農與設計公司合作。本年度網羅來自臺灣各地富有想法的 10 家農產品牌、16 位平均年齡不到 35 歲的活力青農投入農業…
《Temporarily Open 暫時開放》設計企劃展以策展形式重現已結業的香港 openground,在書店內展示視覺識別、包裝,印刷物及展覽海報設計等。
DUCTSTORE 為建材品牌 JORAKAY 接連兩年打造的展館,透過整合設計、展館規劃、平面設計與敘事方式塑造專業卻不失活潑的建材商形象,一舉拿下台灣金點設計獎標章、香港 DFA 和德國 iF 設計獎。