插畫家伊莎貝爾.西姆勒(Isabelle Simler)有著獨特的「藍」調美學,以群青、天藍、靛藍加以解析色彩,再透過細膩的畫筆繪出自然萬物的形象與質地紋理。
人們步履匆匆的生活在繁忙的都會中,觀看日常的景緻時內心已不再有漣漪,透過三位香港攝影師的溫柔視角,讓我們重燃對於美好生活的憧憬。
「源於對古物與陶瓷的迷戀。」插畫家 Rebecca Hsu 輔以現代脈絡,透過藝術闡述歷代文化故事。
《Yuruzan》是俄羅斯插畫家 Ksusha Gurchenkova 的作品。她將一名民族詩人表揚尤魯贊河的文字加以延伸,將其化作這一幅幅美麗的作品。
攝影師路德維希・法夫爾(Ludwig Favre)輔以攝像鏡頭定義自身與某座城市的距離。一張張藍調佐以朦朧的韻味,對你而言是否也有些許共鳴呢?
插畫家 Nguyen Thanh Nhan 的新作:生命季節,採用數位繪圖進行創作,描繪東方韻味的仙女落入凡間,如詩如夢的勝境恰好烘襯著女性之美!
攝影師 Mitch Rouse 運用顯微鏡頭下的視野,拍攝自然地景與人文建構的電纜塔,記錄兩者共存下多變的線條,帶來一張張有趣又獨特的美景。
療癒系藝術強襲,2021 年不可錯過的療癒系大展:《奈良美智特展 》即將登場,這也是奈良美智「本人」第一次來台亮相!
藝術與桑拿、體感與視覺的客製化享受!日本數位藝術團隊 teamLab 新作《teamLab Reconnect: Art with Rinkan Sauna Roppongi》將在東京六本木重磅登場。
人生自己選擇!貳號基地 Cafe 新展《老闆這魚_人生百態展》,以全白展間作為靈感萌芽的沃土,由插畫家「老闆這魚」帶你找到自己的樣貌。
為了找到能與世界換位思考的平衡,插畫創作者汪佳樺將自己帶入「魚」的角色,並且練習端看現實的各種面向。
從一棟海邊的屋子開始,偕志語推開記憶之門,帶來他的第一部圖像小說《MAPAYTAYAY NO WAWA 死者的孩子》。同時,他也展開追尋父親與故鄉記憶的深潛,在城市、原鄉、自我、認同之間漂流。
藝術媒體《美學雜誌》彙整了一系列關於月亮的攝像作品,主題涵蓋:月相占星術、夢境式月華符號和利用空間感、建築體來呼應夜晚的視覺呈現。
插畫家 Jason Lyon 對於「線條的流暢性」保有相當的堅持,藉以勾勒色彩穠麗、繾綣奔放的山水畫作,創造出似真若幻的感官氛圍。
《Dear Winter》是法國攝影師 Franck Bohbot 拍攝被一床白雪覆蓋的紐約市,照片裡有冷調的藍與火熱的紅相襯,而流連在冬日裡的人們正在懷裡孵育一個又一個故事。