由台灣新銳動畫導演陳柏謙所執導的動畫短片《魚生 Selfish》,以日本料理作為動畫題材,透過「海鮮」這項食材表達海洋、地球對人類最直接的控訴、反映海洋汙染的現況,盼海洋保育的意識能更深植在每人心中。
《Bowl to Soul》一部驚動味蕾的動畫短片,出自丹麥導演 Mads Broni 之手,細緻畫風搭配特製音效,一幕幕猶如吉卜力工作室出品的畫面場景,讓人一不留神就掉進這座食物森林的奇幻冒險中!
「朋友沒有先來後到,而是來了之後,再也沒有離開的人。」感念我們的生命裡,仍有幾個願意為你把所有事情排開、願意為你多留一點時間的人;即便哪天行動不便拄著拐杖,也會翻山越嶺而來,只為與你見上一面。
這三位創作者,選用繪本的形式提倡環保概念,給我們另一種看待與接觸環境保育的機會;現在就來閱讀以下三本繪本,跟著我們一起好好認識環保的重要性吧!
創作者平安捨棄熱愛的暖色調與鮮明筆觸,嘗試以冰涼的藍描摹《The Calling》世界裡那段貫徹旅程的旋律,也輕緩了說故事的「語氣」,在每個段落輕放伏筆。
創作者阿贊以《扭蛋雞》一書傳達精神:「自己的奇蹟自己扭轉!」;人生就像扭蛋,總是既期待又怕受傷害,但無論結果如何,都是得來不易的過程,期待你我都能理出一套專屬的扭蛋哲學。
《月昇山谷》是一個關於龍與農夫的虛構故事,也是思辨「重複」的哲學命題的一道題;讓我們深入訪問創作者暢與塵,看他們如何建構與創作這個迷人又奇幻的傳說。
《One Day》就像一本回憶書,每看一次如同翻閱了生命的軌跡,再次勾出那些耐人尋味的情緒;隨著每次觀看的感受不同,仍會在 Emma 與 Dexter 的故事裡,看見某段回憶或是那個誰的影子。
4W STUDIO 設計團隊力邀創作者川貝母、光山行與私宅甜點工作室四方聯手,推出結合傳統漆工藝設計與現代元素的《 𝚉𝚑𝚎𝚗𝚐 𝚈𝚞𝚎 幀月 》中秋相悅禮盒,用物見心,傳承圓滿的旨意,也道盡真切的美好祝賀。
「回憶不夠完整,記憶總讓人感到失望。」藝術家 Jan Pypers 透過一張張怪誕、奇異的影像,揭示現代人不願提及的社會隱憂,如電影一般,在奇幻卻平靜如常的氛圍下,召喚你我走進暗黑的故事環節。
入圍 AOI 世界插畫獎的倫敦設計師兼插畫家 Perry Rowe,以插畫作品表達現代人生活變化的各個時期,將重點擺在角色情緒的轉變,畫中流露出強烈的孤獨感,隱隱道出負面能量所帶來的隱憂。
籃框會自行通過籃球、差點進洞的高爾夫球竟然反向逆行?這些翻轉式操作打破了常理,動畫師 Barry Chapman 透過「反向動力學」完成有趣的動畫影像!
「真的可以引起讀者共鳴的往往不是你畫得多好,而是透過畫,你傳達了什麼。」suyu 尚未保有一貫的畫風,但卻認定唯有透過不斷嘗試、讓創作更多元、更豐富,才是唯一方向。
插畫家馬克.馬耶夫斯基而言,透過圖像作為敘事故事的管道,衍生為另一種聲音的傳達,能帶來新的訊息,激發讀者的想像力,並添增一種神祕氣息。
連吉卜力工作室也萬萬沒想到,原只是單純釋出精美劇照,卻意外展開一場推特吉卜力大喜利大賽;至今尚未參賽的你,還在等什麼呢?趕緊去尋找專屬於你的迷因圖吧。