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「從被遺忘的深淵中再次生長出來，這就是金盞的秘密。」插畫家許彤的插畫個展 《金盞金盞》，是談論關於一名少年從一盞燭台的幻境裡，尋找一朵金色花的故事。少年路上碰到很多阻礙、挫折，日日夜夜找了好久都沒找到，但實際上那朵稀有的花是他自己。

慢工文化的著名刊物《熱帶季風》結束後，首度推出第一部繪本作品《生鏽市集 Pasar Karat》，邀請擅長微小插畫及紙雕裝置的馬來西亞藝術家 NOvia Shin，以家鄉怡保的跳蚤市集為舞台，結合插畫、漫畫、照片拼貼、筆記等各種元素，讓…

藝術家 Raimochi 精心創作的 Rug Pull Frens（RPF），描繪計畫攻克區塊鏈的駭客文化；另一方面也映射現實中，無時無刻不在爭奪的我們，金錢、地位、時間或他人的關注。

「現在藝術是讓我繼續前進的力量。」在這個可怕的時刻，烏克蘭插畫家 Olga Shtonda 透過藝術如此強大的武器，支持著烏克蘭人、讓世界相信和平終究會到來。

《我的日本夢》裡或許帶點凌亂、懸疑，卻是一部很真誠的心理分析，也是每個人回望內心黑暗深淵時，都用得上的勇氣。

《Home Before the Harvest》拍攝於 2019 年夏天，是紐約攝影師 Roman Spataro 用鏡頭探索夏日，抓住我們記憶中的現實與幻想，將兩者之間的朦朧與模糊化作相片，記錄一個個美好的日常。

熱愛東方藝術文化的英國藝術家 Edward Luper 借鑒了浮世繪大師葛飾北齋《富嶽三十六景》經典風格，將家鄉英倫風景繪製成《BT 塔三十六景》。

馬來西亞插畫家農夫，將人與人相處時空虛的心靈勾畫在紙上，一筆一畫搭配短短的一段文字，將身處於世界中的我們都畫了進去。

成為藝術攝影師之後，東韋或開始用鏡頭琢磨「情感」，比如代表作《守藝》。這個系列是聚焦於香港本土文化工藝的攝影作品，東韋或透過鏡頭紀錄不同技藝的師傅，將焦點集中在人物的手藝上，以及背後被傳承下來的百年故事及綿綿情感。

採用鮮豔耀眼的黃色調照亮大安街區，運用多尺寸的藍色充氣泳池及直排輪橫桿來搭建店面，Durian Duty to be Free 以南島海灘風情為主題，陳列最新推出的法咪咪單品，散播極富感染力的正向訊息與積極能量。

來自香港的插畫家陳海從一開始踏入創作、接觸插畫至今，「紋理」是他一定會在圖面中加入的元素；希望人們將觸摸物件之後的記憶帶回作品中，讓觀者讀取一些已知的元素，混在一些未知的題材裡。

那些新奇和又具警示意味的漫畫情節，代表的究竟是極致憧憬的未來，還是難以掙脫的噩夢？以下舉例五部大友克洋的經典動畫推薦，為你解析大友克洋作品值得深入閱讀的理由。

《非得要錯過些什麼》（逃すべきもの）是日本藝術家荒珠作那治首次結合自身電子工程背景實踐創作，跳脫以往在繪畫與文字媒材的思索，他將⻑期研究的無線電技術，結合在空間設計、動力聲音裝置、聲光裝置，以有機的動態性來呈現視、聽覺。

以廣告動畫與角色設計為主的 MixCode 混合編碼， 歷年作品儘管風格多變、客群面向也廣，最大的共通點不外乎是「暴擊」式的創意與視覺，緊扣品牌核心，同時精準打中觀眾的心。

日常裡的陽光明媚與月光下的真實幻夢，藝術家簡翊洪嘗試用筆墨將它們捕捉下來，記錄出乎意料的美好，時而轉瞬的消縱。