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對一個人的迷戀，就像是在走鋼索，一不小心就會粉身碎骨，卻也時時刻刻充滿著期待與緊張。插畫家盈青完美地詮釋了「迷戀」的心情，或許是霸道的佔有、或許是甜蜜的溫存。貼心提醒，觀展時請把持好自己，一不小心就有可能陷入迷戀漩渦中，無法自拔。

視覺錯覺是人在辨識物體上會發生的事，東京新宿的 2D Cafe 用這樣的概念去裝潢內部，並讓來用餐的客人體驗一下走進漫畫中是什麼樣子。

Hiii Illustration 2018 第六屆國際插畫大賽在前陣子公布入圍及得獎名單，台灣共有 7 位插畫家共 9 項作品入圍和得獎！用精彩的插畫作品和理念在 1700 件參賽作品中勝出，是台灣藝文圈的一大驕傲。這次精選三位插畫家…

想到麥當勞的廣告，總是油膩膩的「重口味」？現代人生活緊湊壓力大，開始瘋迷療癒系視覺影片，現在就讓這支剛獲得坎城創意節銅獅獎的創意麥當勞廣告刷新你對麥當勞廣告的看法，來場感官饗宴，舒緩心境吧！

當我們對於隨處可見的「中華民國美學」感到無奈時，該如何讓美在生活中真實發生呢？相較臺灣其他城市，臺東過去發展的步調較為緩慢，也因為如此更沒有包袱，可以將原有的養份好好發展。透過設計提案對身處的環境與生活做出回應，並融入更多美感。

你有聽過 Inktober 嗎？這可是一年一度插畫圈的大事！Inktober 每年 10 月便會釋出一份表單，上面會有 31 天的主題，希望大家能夠過筆墨的方式去重拾手繪的熱情與習慣，並與他人分享自己的作品在社群軟體上，喜歡插畫、手繪的…

倒垃圾，是件大家心中熟悉也覺得再平凡不過的事情，而「垃圾話」是時下年輕人聊天常用的字眼， 環保袋設計透過這兩者的結合，能達到鄰居互動與環境整潔的效果，將台灣平日生活場景藉由設計更有趣又不失意義！

「世界音樂節@臺灣」是老少咸宜的饗宴，表演者與聆聽者來自遙遠的國度，充滿跨界融合的民俗色彩，多元的風格也在視覺設計上展現。設計團隊在視覺元素、色彩與字體上創新嘗試，用心地手繪每個細節打造自由歡騰的意象，讓音樂節的氛圍成為表演者與觀眾的集…

商標品牌設計相當重要，除了線條、顏色、比例等設計上的考量，品牌自身的故事與理念的呈現也是相當重要，以 Canon、BMW、麥當勞三個知名跨國企業為例，來了解這些成功的品牌，在商標設計上背後的故事。

跳脫設計只能四平八穩地符合功能的既定印象，這些作品的共通特色大概是有讓強迫症的人們感到有哪裏不對勁吧！透過只保留了基本設計符號，重寫傳統的設計語言和實務的概念模型，翻轉使用者對功能的期待，使得作品變得以往不同、有點荒謬且超現實，從而讓人…

透過色長的專訪，了解她從外文系畢業後轉換跑道到設計、插畫的領域，進而讓大家知道我們認為很困難的事其實有很多的可能性，重點在於願不願意嘗試。而性在亞洲文化裡往往是大家避而不談的話題，但其實性本來就是生理上自然又健康的反應，如果我們能夠坦然…

西班牙髮藝團體 OSADIA 結合不同素材將藝術躍然髮上，絕對超乎你的想像，不要錯過體驗首度登台在「世界音樂@臺灣」的編髮體驗，一起挑戰看看吧！

攝影作品可以傳遞美感、故事及理念，攝影師 Max Siedentopf 透過一系列荒誕、幽默的作品《Passport Photos》，用誇張的手法讓大眾思考德國證件照的繁文縟節，呈現出不同樣貌的攝影概念。

繪本《你知道我的家在哪裡嗎？》的作者莊佳穎，把領養 Lena 的過程化作一幅幅圖畫，不僅想讓大眾看見他們之間的互動與感情外，更是希望能透過 Lena 的故事，減少世界上的流浪、更珍惜世界上的每一個生命。

從海洋、漁船，延伸到一座城市的美，2019 基隆潮藝術用以「海上美術館」的型態，以凝視化的身體「流」（flow）為主題，藉由藝術拉近人與土地、海洋之間的關係，看見唯有基隆才有的港都之美。