藝術

Art

2020 IPPA 攝影大賽以英國攝影師 Dimpy Bhalotia 拿下年度大獎，得獎名單包含台灣選手趙培均、吳佳芳，從多項得獎作品裡，我們看見手機攝影的無限可能。

Maier 對於攝影那種近乎偏執的堅持，是平凡中累積出來的偉大。葉思佑透過閱讀她的經歷與閱覽每一張她眼界之下的照片，設計出最能代表 Maier 、有趣又神秘的商品設計。

「微縮作品的主題必須具備獨立性，才可視為一件完整的作品。」一個個仿真細緻的微縮模型，都來自藝術家鄭鴻展之手，其背後更蘊含有趣感人的故事。

台劇「做工的人」讓我一探工地的日常，既符合想像也打破部分的既定印象，提及工地文化讓人不禁聯想危險、勞碌、高空作業和以命掙錢，但你是否想過，假使有天眼前所見的鋼筋水泥、覆蓋塵土的砂石地板都改頭換面，以另種姿態整裝再現，那麼會是什麼模樣？ ……

「happysad places around the world…」德國攝影師 Paul Hiller 的個人頁上，寫著這麼一段敘述；關於「happysad」第一時間讓人想到的是：悲喜交集。 看向 Paul Hiller ……

提及日本的文化物語，就不得不正視「浮世繪」舉足輕重的角色地位。「浮世」指的是人們生活在此的現況及世間百態，正因俗世之間漂浮不定，於是向外衍伸另一種享樂的人生態度，此番歡樂榮景在華麗的浮世繪作品中盡顯無遺。 過去是如此，那麼今朝呢？如今能 ……

美得可以當海報的動畫《Story of Flowers》出了續集！原班人馬帶來全新影像風格，透過畫面與大人小孩訴說花與我們的微妙關係！

Cesca Chair 是一把以「懸臂」概念所設計的經典名椅，其流暢的鋼管曲線，承載著被木作框架包覆的編織椅背和座椅，即便到了現在，依然熱度不減。

我們在與人交流對談的中，認識對方的過去、了解其現況並進行未來的假設，雖無法想像這段探索的旅程，將歷經多長的時間，但因為生命本是未知和充滿變數，同時亦是驚奇不斷；所以人們在不知不覺中，參與了一次次對話，無論眼前的對象是誰，我們都能從中拾獲 ……

英國版《VOGUE》8 月號以「重置」為主題，邀請大衛霍克尼、提姆沃克、Nadine Ijewere⋯⋯等14位藝術家各自演繹他們所珍視的風景。

以系列電影中第一部作品《哈利波特：神秘的魔法石》亮相，回顧 20 年來的經典傳奇，當年一心渴望成為魔法師的男孩女孩，如今也已長大成人；感念哈利波特與作者 J.K. 羅琳打造的神秘國度，網住希望與對未知的一切想像，懂得實踐且踩穩腳堅定步伐 ……

「表演」是慶祝，「日常」也是種歡呼，在《春風小小孩 DEMO》裡我們就像綻放的花朵，在歡慶的那一當下，花粉隨著喜悅傳播，隨著風，飄向了各自內在。

在《國之色 中國傳統色配色圖典》，我找到了顏色與節氣之間的浪漫語法。「無論是從色系出發，或是節氣節日主題相關，都能找到各種絕美古風配色方案。」不僅是美妙詩句，二十四節氣反映了遠古至今農業生產的習慣，「春分秋分、瞑日對分」百花盛開的春天， ……

Mateusz Urbanowicz 擔當新海誠長篇動畫《你的名字》（君の名は）的背景繪圖師，且 2019 年鉅作《天氣之子》（天気の子）的日本版電影海報也是由他完成，其水彩畫儼如穿梭日本動畫場景。

2019 年白輻射影像首度操刀「兩廳院夏日爵士派對」視覺，為品牌注入生活感，與兩廳院團隊一同激盪提出「Life is Jazz」作為品牌主軸，今年再以「Life is Jazz, Play it Now」—— 生活即爵士，忠於當下的即興 ……