設計師 Saigon Emoji 以詼諧的藝術表現,定調另類的黑色幽默,刻畫虛擬和現實生活之間,讓人省思科技發展為我們的生活帶來何種潛移默化的影響。
建築攝影師 Boluddha 走遍世界各地,以鏡頭紀錄建物和被其裁去的天空,暖煦的光束映著藍天白雲,讓人想大口呼吸,並一心盼著狹縫中希望的灑落。
日本連鎖超商 Lawson 與拍賣網站 mericari 合作推出「文學塑膠袋」,透過《モノガタリ by mericari 》企劃讓人購物同時也能響應環保,更添文學氣息!
攝影師 Dana Yurcisin 擅長擷取電影、圖文小說作為靈感來源,並透過後製軟體進行縝密的編輯與調整,從而建立起微妙且略顯詭譎的影像風格。
陳列架永遠是熱賣書的舞台、冷門書只能待在角落?獨立書店 moom bookshop 將賣不出去的書變成展覽,讓我們能親近總身處邊殘酷角落書籍的機會!
WIA《世界插畫獎》堪稱插畫家的年度藝術盛典,今年總參與作品超過 4300 多件,主辦方也在官網上展出所有入圍作品,讓觀者可以在線盡情欣賞!
日本知名繪師 Akane Malbeni(丸紅茜)是科幻世界的實踐家,透過雙手和畫筆的相輔相成,將日常元素結合獨特的個人風格,幻化成奇幻且唯美的二次元國度。
為舞蹈而存在的陳武康,向我們說著自己從小好動加上跟著父母一起前去舞廳的結果,最終開啟他與舞蹈一生纏綿的故事與羈絆。
創作多元的雷驤,此次於線上開展,擅長速寫日常與恬淡的人間故事的他,邀請你我一起共同進入他的時序,藉著他的畫筆倒回時光、重溫美好。
2020 IPPA 攝影大賽以英國攝影師 Dimpy Bhalotia 拿下年度大獎,得獎名單包含台灣選手趙培均、吳佳芳,從多項得獎作品裡,我們看見手機攝影的無限可能。
「微縮作品的主題必須具備獨立性,才可視為一件完整的作品。」一個個仿真細緻的微縮模型,都來自藝術家鄭鴻展之手,其背後更蘊含有趣感人的故事。
台劇「做工的人」讓我一探工地的日常,既符合想像也打破部分的既定印象,提及工地文化讓人不禁聯想危險、勞碌、高空作業和以命掙錢,但你是否想過,假使有天眼前所見的鋼筋水泥、覆蓋塵土的砂石地板都改頭換面,以另種姿態整裝再現,那麼會是什麼模樣? ……
Maier 對於攝影那種近乎偏執的堅持,是平凡中累積出來的偉大。葉思佑透過閱讀她的經歷與閱覽每一張她眼界之下的照片,設計出最能代表 Maier 、有趣又神秘的商品設計。
「happysad places around the world…」德國攝影師 Paul Hiller 的個人頁上,寫著這麼一段敘述;關於「happysad」第一時間讓人想到的是:悲喜交集。 看向 Paul Hiller ……
Cesca Chair 是一把以「懸臂」概念所設計的經典名椅,其流暢的鋼管曲線,承載著被木作框架包覆的編織椅背和座椅,即便到了現在,依然熱度不減。