「對於創作者來說,每一幅畫、每一處細節,都是送給觀者的禮物。」創作者與本屆主題的連結,則來自策展團隊對於圖像作品的熱愛。首屆活動的審核把關,團隊盡可能的囊括不同領域的創作者,新鮮人到經驗老道、個人工作室到公司單位,甚至雜誌媒體都前來共襄…
《七體 FIGURE 7》是羅文瑾以「Kafkaesque 卡夫卡式」的舞蹈創作與卡夫卡相視而坐,試圖與近百年前的他開啟一段「生存的真實矛盾」的對話。
INTRO Kitchen 夜間營運以英式 Gastropub 餐酒理念為主軸,主廚團隊靈感巧思在晚餐時段兌換成盤,希望賓客品嚐到的不僅僅只是精緻的美食與美酒,更能全方位感受包覆於時空中的滿足感。
過去偶爾碰見低潮,我一般能光速爬起。像看待小感冒一樣,多喝水、睡一覺就沒事了。因此我自稱天選之人,在傷感和憂鬱面前,無堅不摧。只是這一次很不一樣,正當我覺得自己再也好不起來的時候,許菁芳老師的《疫之生》便恰巧地送到我面前。 幾年前拜讀《 ……
《TOILETPAPER》是本以影像為基礎傳遞想法的雜誌,畫面裡不乏各種物品、動物、昆蟲等萬象包羅的物件,透過怪美構圖、腦洞大開的擺拍,形成各種意想不到、超現實的景象。這本刊物究竟有什麼致命吸引力?看下去就知道!
天曉得以後會怎樣,只要記得分開是為了再次相見就行,但願我們的日子,無論哪種形式的見面,都療癒且明亮。
【工場 Factory】從奧斯卡的起源開始,不僅扣住視覺藝術的這條線,往外更延伸各創作領域,再從其延伸更多;若真的要分類,我會說:「全等你各位走進,自己賦予這個場所一切,同時讓有趣的事情發生於此、降落於你。」
春日的繽紛,使我有了抵擋乏味日常的勇氣,我可以笑得毫無畏懼,或者彷彿永遠自信。也許我們只要春天就夠了,也許這樣簡單就夠了。
《Home Before the Harvest》拍攝於 2019 年夏天,是紐約攝影師 Roman Spataro 用鏡頭探索夏日,抓住我們記憶中的現實與幻想,將兩者之間的朦朧與模糊化作相片,記錄一個個美好的日常。
成為藝術攝影師之後,東韋或開始用鏡頭琢磨「情感」,比如代表作《守藝》。這個系列是聚焦於香港本土文化工藝的攝影作品,東韋或透過鏡頭紀錄不同技藝的師傅,將焦點集中在人物的手藝上,以及背後被傳承下來的百年故事及綿綿情感。
兩年前,酉鬼啤酒和台北插畫藝術節還不認識,2021 的今天他們相遇了。FLiPER 很榮幸在 2021 年的台北插畫藝術節開幕前夕,邀請到雙方坐下來聊聊,相談對於今年聯名合作酒款【鬍子雪泡】的心得以及幕後二三事。
余文樂褪下演員身份,創立新頻道《Inside Out》,讓觀眾解鎖「真正的他」是怎麼一回事,更能窺探他的事業、生活、投資、收藏等螢光幕下的一面。
「濕地,是屬於長期或間歇地被水淹沒的土地。」我恍然大悟,原來藝術品們的所在之處,都是海水來過又走過的地方。我望向車窗外的西下夕陽,在心中向那片遼遠的濕地告別。海有來過,期待你有天前來,而我也會再來過。
FLiPER 此次邀請到台灣⾸檔視覺藝術家線上 NFT 展覽《reSync:Love》的策展團隊 ── 跨領域裝置藝術團隊何理互動設計、亞洲多功能藝術品交易平台 akaSwap,一同聊聊科技藝術、此展策劃的幕後秘辛與趣事、對未來藝術的發…
#90分鐘的精彩 此篇為 7/16(五)FLiPER 與作家不朽聯合直播的回顧,文中整理各個環節裡的精華對談,讓意猶未盡的讀者、粉絲能再次回味,沒參與到的人也能透過此文,一窺不朽的心底秘密以及對於創作的奇想。