人物

Creator

日本插畫家武政諒以和諧的筆觸與色調，表現富含自然主義和唯美風韻的美感意識，透過大範圍的摹繪方式，細膩詮釋城郊四時之美！

長達 67 年的生涯，繪畫作品僅剩 16 件流傳至今，達文西只有 4 件沒有被徒弟加工、顏料剝落、天災人禍影響。他的畫作究竟藏有什麼秘密呢？讓我們一窺下去！

在肉眼可及的生活裡，各種議題似乎與自己相隔甚遠，插畫家 Paul Blow 透過繪製各種反諷議題的插畫，期望人們重視世界上某個角落正在上演的可怕故事。

攝影師 Ziqian Liu 透過鏡面成像，創造一個屬於自己的夢幻國度，邀請你一同來體驗女性之美、萬物之美。

日本最具影響力的插畫師：長場雄 Yu Nagaba，一舉打造《POPEYE》雜誌的封面人物「三明治男孩」，近年來更是品牌聯名的寵兒，他也不斷跨出舒適圈，挑戰平面紙媒以外的創作形式。

讓來自塔斯馬尼雅的攝影師 Nick Green 透過鏡頭，引領你回到那個最奮不顧身、最單純美好的青春時光。

法國動畫師 Chiara Luber 製作出動畫短片《Paroles d’Amour》，演繹出世上所有失戀女孩的情境，要所有破碎的心相信勇敢的離開不對的人，更好的未來就在前方不遠處。

環境科學家兼攝影師 Jonathon Collins 有感於氣候變遷對人類造成的影響，進而創作了《The Human Tide》系列作品，帶人們一探全球暖化下的世界樣貌。

數位插畫家 Mark S. Gagne 創作一系列奇怪、詭譎妖異的生物，遍及在你我的生活周遭，引導眾人反思日常所為是否對環境造成無形的傷害。

感嘆情份也有陰晴圓缺、春夏秋冬，插畫家 Ah Lai 的創作契機源於與另一半「相處的點滴」，但此刻再提起畫筆卻是紀錄這場「別離」。

「我有個靈感，但如何讓故事完整且合乎邏輯？」如遇以自己的作品《雲海上的小郵差》和《流浪的島》為例,拆解故事的要素和結構，讓大家一窺說故事的魔法。

「LAB KILL LAB」由藝術家鄭淑麗發起，將在 12 月 14 日至 20 日在空總臺灣當代文化實驗場（C-LAB）舉行，以流動實驗室與工作站登場，連結生物藝術、聲音藝術與自然、環境、法律、科技、性別領域，跨越當代藝術、科學研究和…

「刻意屏除生命的存在、移除有關人類的標籤。」攝影師 Bert Danckaert 喜歡以乾淨的線條比例抓取適切的色塊相稱，形塑日常街道、建築與物件組成有趣活潑的街頭影像。

擅於刻畫「庶民日常」的創作者周秉逸 aka 周一包包粽，以動漫圖說紀錄生活與幻想的五四三，不但帶給他人閱讀的樂趣，也連帶偷渡了一些想法和自我的體悟。

2020 年錫耶納國際攝影大賽，多位國際級攝影師參展，並透過敏銳鏡頭告訴大家，如果靜下心來觀察，美好的豐盛仍然存在！