Banksy 不僅是位藝術家,更不斷用他的創作、他的塗鴉藝術來褒、貶當今時事,無懼無畏任何人、政府、權力的他,可以說是藝術界裡的狂徒。
《扭蛋雞》作者阿贊不在創作時大刀闊斧的改變畫風,而是持續保留素材間的衝突感,將不專業的可愛發揮到位,展現個人作品的世界觀與魅力無限。
《Blank Canvas》小書是作者平安《The Calling》繪本的前身,在僅有 16 頁的短篇故書建構另一座奇幻世界;在看似超展開的獨立支線裡,循序帶出《The Calling》序章裡的背後旨意。
《四天 Four in Love》表現四種愛情的模樣,在你我的日常輪番上映,作者水晶孔 Crystal KUNG 以畫筆作為媒介,捕獲愛情裡的吉光片羽,那些美好、朦朧、心碎與釋然,一一展現人們在期待與追尋「真愛」的千百態。
捷克藝術家 Alfons Maria Mucha 因獨特的裝飾藝術風格引起世人關注,其畫作中的女性總伴隨著鮮花,人與自然巧妙結合,加上精緻的裝飾主義風格,創造出獨樹一格的美學形式「 le style Mucha 」。
在美術館裡,人們通常只把目光聚焦在畫作上,攝影師 Stefan Draschan 則把焦點放在人與畫作的連結,他拍下一幅幅觀畫者與圖片互相呼應的照片,彷彿畫中的一切走出畫框來到現代世界,巧妙的組合讓人分不清虛實。
台灣插畫家 Yichin Chen 闖蕩紐約五年,她創作的系列的插畫《The Crystal Ball in Your Hands》的契機是來自她對算命以及心理測驗的熱愛和反思,同時也在畫畫中闡述她所經歷的人生起伏。
偶然間玩起彩色墨水,Dora 創建出來「一首獅」的角色;牠變成她內心的自我投射,代替她訴諸心底豐沛情感的媒介,同時也成為打開她對插畫興趣的重要開關。
美國攝影師 Karen Jerzyk 以一系列名為「 孤獨的宇航員(The Lonely Astronaut)」的拍攝計畫,輔以精緻圖像說盡警示寓言,既虛幻也耐人尋味。
有一首歌是這樣唱的「孤單是一個人的狂歡」,插畫家Yaoyao Ma Van As 不僅繪出了狂歡,也教會了我們如何享受單身生活。
創作者阿贊透過正能量語錄與漫畫巧妙結合,打造《扭蛋雞》一書,期盼每位讀者都能在從中領悟自己的扭蛋哲學。
台灣新銳攝影師目青,將這幾年對於攝影的想法、影像背後的故事,佐以珍藏的照片,誠實訴說,整理成冊;我們能因為這樣的青色調,讓彼此重拾對美好生活的盼望。
一位入圍金曲獎的「市井小明」:呂士軒!這位新生代饒舌是如何從奇途走向「市井」、從自己走進人群,唱出每一個「小明」的各式日常,就讓我們透過專訪一探究竟。
Mohanad Shuraideh 是位擅長混合媒材的拼貼藝術家,將攝影作品與復古商業海報進行拼貼的重組,形成一幅幅有趣的圖像,散發濃厚的超現實韻味。
《什麼將把你帶走》是一本詩的繪本,由詩人小苗與插畫師 CROTER 共同協力,直白卻溫暖的文字,搭配如分鏡般的畫面背景,道盡了「關於離別」的種種。