生命的蒸發與紀念、日常的剪影與安慰和現實的禮讚與解放,6 組國內外藝術家齊聚一堂,獻上截然不同的生命告白。
《海島之森 – 小琉球藝術季》由細着藝術(SUAVEART)策展,邀請等地藝術家,通過藝術進駐與展覽創造一連串與小琉球當地居民的對話與互動,進行自然生態、環境保育、永續觀光的見證與辯思。
索迪斯以迷人的漫畫式圖像中,佈滿凡常的細節,探索各種生命形式 – 生物的以及心理的越界;凝視魔幻與現實的邊界,深入世界多義的本質並透過作品提供洞見。
享譽國際的電影導演楊德昌最完整回顧展「一一重構:楊德昌」,由國家電影及視聽文化中心(影視聽中心)與臺北市立美術館(北美館)共同策辦,2023年7月22日至10月22日分別以影展與展覽同步於兩館進行。
奇想會 Whimsy Works 全新展覽,由透過超現實的繪畫捕捉日常觀察,藉此詮釋生活日常的 Nick Dahlen 帶來個人展覽《ODD SURVIVAL》。
臺北市立美術館最新推出《2023 TFAM 年度個展:饒加恩、施懿珊、王耀億、張永達》,四位藝術家各自以獨特的創作思維,開展其對不同議題的探問與辯證。
時間,把一切磨損然後摧毀殞滅,將記憶留下給我們,然而那些我們共同見證過的事物,最終會在每個人腦海中幻化為什麼?這就是「崩塌記憶之宮」的核心。
《吾之道:何德來回顧展》作為研究型的展覽,透過藝術家游移的生命歷程,敘說他從異鄉孤寂的感懷,轉為對於內在心境的開闊及省悟,相應其在 1974 年出版的類自傳詩集《私の道》之結尾:「今日終了 毫不後悔 明天的日子 也要繼續走下去 吾之道」…
行過無垠之森,我們終將發現所有的過渡僅是歷程,一如心靈與美學薩滿們創造的療癒儀式,缽裡公主的隱喻並不是要我們彰顯離散,而是為了分裂後的重聚、流亡後的自我整合及重生,讓我們在歷經黑暗過後還能擁有面對自己、重新啟程的勇氣。
伴侶動物來到我們的生命,當彼此成為世界的重心,才知曉相互陪伴的日子珍貴而稀少。以刺青印刻在肌底,喚起記憶中伴侶動物的樣貌,從此我們形影相伴,再也不分離。
《瑪德蓮時刻 ── 記憶與情感的技術》國際聯展PART II ,將導引觀者打開感官,一同探究物、情感與記憶的環環相扣,藉此跨越時間與場域,重新啟動想像的動能,拓展實驗展覽的可能性。
宛昕 Wanxin 是一名居住於日本東京的藝術家和設計師。2020 入選全球插畫藝術界擁有最高地位、最有人氣的《波隆那插畫展》得獎作品,將在台北首次以個人創作『墨貓』系列在台北舉辦療癒系喵星人個展。 墨和鉛筆畫出的《墨貓》系列是她的主力 ……
於台北中山條通街區新開幕的【潛艇 Submarine】,以體現當代藝術展覽公共空間模式的「白盒子展覽空間」為主軸,並與酒吧品牌「納達瑞克 N ádarrach」旗下的「AURA by ND」合作於地下室催生全台首創「沉浸式實驗酒吧」依循 ……
幾何方塊的構圖、硬挺建物與圓潤植物、強烈卻又安撫的色彩、與視線巧妙互文的標誌、帶有節奏的光影與物體 ── 乍看之下,這些作品彷彿一幅幅精準設計的復古海報,炫耀著一座海濱城市的風光明媚。
藝術家摒棄傳統攝影黑白色調,選擇以灰綠色調來呈現。這樣的色調則是藝術家私密情感的能指符號,緊密連結著 Leiya 個人鮮明記憶與創傷性事件殘存的記憶色彩聯覺。