當青澀的戀情逝去後,要面對的或許就是見了面也未必能相認的現實。喜歡上《秒速五公分》的理由很純粹;它乘載著我們在茫然無措的年紀裡,對初戀有著莫名的追求,人心與人心間的距離美感,那樣深刻。
讀《I Used to Have a Plan》之後讓我知道,不必急著變好,我們都知道會慢慢變好,也正在慢慢變好,可能不會是今天,但總有一天會的。
「我蠻希望當讀者打開書,閱讀創作者的圖文,也能夠跟著我一起體會到當時的溫暖,翻閱圖的節奏能夠在闔上書時,帶走平靜,然後,放在心裡很久很久。」以阿力在書設計前的心願為結,圖像設計師歐泠許願讀者們共有閱讀此書的溫暖記憶。
繪本《哪邊是哪邊》告訴我們,就算搞不清楚方向,就去自己想去的那一邊,一定能抵達風景美麗的地方。
《嶼光同塵》的導演張皓然一直都以為自己是與光工作的人,現在回首,他更像是一個光的追隨者,同時也是「無光」的追隨者。
如何養成個人風格?插畫師 Yu-Ming Huang 的回答就是:「找個你認為能夠激起你創作動力與能量的專業插畫師並向他學習,不斷地練習、嘗試不同的創作方式,直到找到一個能結合你說故事想法的視覺敘事與表達方式。」
或許我們都在認識自己,也都還在認識別人。你以為自己是左耳,也許同時你也是別人眼裡的右耳,無論是何者,我們都要期待自己能夠化身為「心」,能夠充分地體諒、共感、感知世界上的一切與善意。
這是一個真實的故事,聽著鯨魚的聲音,看著有些似曾相似,像在讀自己的心事。也許我們從來都不懂牠們在想什麼,但這份淡淡的憂傷、淺淺的歡喜,都深深觸動我們心裡的共鳴。
以身障為題材的作品有許多,這裡介紹三本利用絕妙手法、充滿詩意的敘寫方式,令讀者感同身受,並真正地理解、尊重以及達到同理身障的繪本。
NFT,讓許多藝術家的作品被看見,不再成為遊戲、電影最後那個片尾名單上一串誰也記不得的名字。
創作本身是每個藝術家的投射,繪本《左耳》的作者周育安 Ann Chou ,將對照自己的創作歷程以及《左耳》一書的設定與讀者分享。
《天兵少女の四國遍路物語》充滿無厘頭的內容選讀,概括笑與淚、美好與失落的瞬間,作者 Juunn 藉由親身經歷分享遍路時的點點滴滴,也像在對讀者喊話 —— 莫忘當年的夢、莫忘最初的自己。
創作是一種生活態度,不論是煮了一道菜、自己剪了頭髮,甚至是整理了房間,只要是腦與手與心產生了活動,並且想要自己動手找方法去完成,那就是一種抒發與療癒的創作過程。
送給各位三本從自己出發,再回到自己的真摯繪本。期待我們都能勇敢地讓心往外飛,任憑它去闖蕩、浪跡的時候,好好整頓那個安置心的地方。
影集《轉學來的女生》開啟各大校園隱而未現的暗黑窄門,血淋淋呈現何謂「自我滿足」走向「自我毀滅」的過程,透析了人性的殘缺,挖出你暗黑的心。