本展覽透過三大展區重新詮釋布爾喬亞的生活與創作,呈現她長達 70 年創作生涯中 60 多件精彩作品,包括一系列裝置、雕塑、繪畫和素描等。其中更有她鮮為人知的早期繪畫,以及兩件巨型《蜘蛛》作品,為必看亮點!
海報邀請台灣知名設計師方序中操刀,以一張全家福為構圖,地面上的手繪房屋線條隱喻「家」的概念,象徵家庭關係時而堅固,時而脆弱。
解封後,江誠回到北京,我們也回到日常。在那裡,有人歌舞昇平,有人潸然淚下,有人醉生夢死,也有人奮力生活。但所有手握選擇的人,都是極其幸運的。就像婁燁導演選擇拍出這一部電影,我們也可以選擇將過去發生的種種一切,銘記在心。
林靖格延續自身對「空間、信仰與竹材對話」的探索,透過三件裝置分別象徵祝福、夢想與財運流轉,使信仰文化在層疊交錯的結構、竹編的靈動韻律中,傳遞與延展。
本集《藝術很有事》回朔白先勇創作《孽子》的起源,看那些曾經怕黑而不敢起飛的青春鳥,至今是否已飛越恐懼,找到自己的依歸。
她相信只要持之以恆的付出,擁有願意承受可能失敗的勇氣、以及不論是對作品或自身的反省能力,即使在當時看起來沒有成果,但只要有努力付出心血過,所有的經歷最後都會串連起來並且累積成持續創作的資本。
《楠西的梅花》藉由繪本的載體,以及主角桂春的視野,帶領群眾走進屬於楠西的客家故事,看見打拼精神、從他鄉到故鄉的情感發展與變化,擴大讀者對臺南土地的人文景觀與歷史認知。
nendo 以《OUTLINES IN BETWEEN》為題,在這處擁抱生活創意的地景式美術館,集合「雨、雲、紙、線、石」五大展區,將每個人熟悉的元素帶進場館,喚醒觀者共鳴,同時傳遞二十年來以柔軟想法,打造自由設計的創作心法。
想知道可愛的 M&M’S、JR 東海鐵路的溫潤視覺標示,以及還有超多人使用的語言學習 app「多鄰國」的字體是誰設計的嗎?快點開文章一探究竟!
甜約翰最新單曲〈臨床報告 Case Report〉,描述對於人際關係濃淡不善拿捏,逐漸影響身心靈各種難題。從編曲到歌詞,都給人一種「算了啦,就這樣,我搞不定」的直率灑脫,毫無保留地釋放人們因為關係,而產生的苦惱情緒。
賴聲川編劇執導的華人經典舞臺劇《如夢之夢》,被譽為華語劇場里程碑的作品。自 2000 年創作至今,便以其獨特的演出形式、深邃的哲學意涵,讓無數觀眾趨之若鶩,與演出者一同在劇場中,完成「看見自己」的旅程。
《我一直替你好好收著》是蔡康永獻給普通人的展覽,希望每個人可以從他的文字裡,找到咀嚼自己人生的字句。
對攝影師 Lily 而言,《迷子》不僅紀錄了與 Ruka 的相識,更提醒自己拍攝的初衷,源於捕捉日常中的細膩與美好。
人將情感安放在物品之內,物件乘載著回憶,被收納妥放,任由時光流淌、任憑它在屋中與空間對話。這是選物人的情懷,也是選品最大的樂趣所在。
回顧由 FENKO 鳳嬌催化室為 Villeroy & Boch 衛浴新品 Antao 創作的展覽《Flowing Forms 流形》,如何與 Antao 的理念與線條交融,詮釋森林的啟發。