時間,把一切磨損然後摧毀殞滅,將記憶留下給我們,然而那些我們共同見證過的事物,最終會在每個人腦海中幻化為什麼?這就是「崩塌記憶之宮」的核心。
《吾之道:何德來回顧展》作為研究型的展覽,透過藝術家游移的生命歷程,敘說他從異鄉孤寂的感懷,轉為對於內在心境的開闊及省悟,相應其在 1974 年出版的類自傳詩集《私の道》之結尾:「今日終了 毫不後悔 明天的日子 也要繼續走下去 吾之道」…
行過無垠之森,我們終將發現所有的過渡僅是歷程,一如心靈與美學薩滿們創造的療癒儀式,缽裡公主的隱喻並不是要我們彰顯離散,而是為了分裂後的重聚、流亡後的自我整合及重生,讓我們在歷經黑暗過後還能擁有面對自己、重新啟程的勇氣。
伴侶動物來到我們的生命,當彼此成為世界的重心,才知曉相互陪伴的日子珍貴而稀少。以刺青印刻在肌底,喚起記憶中伴侶動物的樣貌,從此我們形影相伴,再也不分離。
《瑪德蓮時刻 ── 記憶與情感的技術》國際聯展PART II ,將導引觀者打開感官,一同探究物、情感與記憶的環環相扣,藉此跨越時間與場域,重新啟動想像的動能,拓展實驗展覽的可能性。
宛昕 Wanxin 是一名居住於日本東京的藝術家和設計師。2020 入選全球插畫藝術界擁有最高地位、最有人氣的《波隆那插畫展》得獎作品,將在台北首次以個人創作『墨貓』系列在台北舉辦療癒系喵星人個展。 墨和鉛筆畫出的《墨貓》系列是她的主力 ……
於台北中山條通街區新開幕的【潛艇 Submarine】,以體現當代藝術展覽公共空間模式的「白盒子展覽空間」為主軸,並與酒吧品牌「納達瑞克 N ádarrach」旗下的「AURA by ND」合作於地下室催生全台首創「沉浸式實驗酒吧」依循 ……
幾何方塊的構圖、硬挺建物與圓潤植物、強烈卻又安撫的色彩、與視線巧妙互文的標誌、帶有節奏的光影與物體 ── 乍看之下,這些作品彷彿一幅幅精準設計的復古海報,炫耀著一座海濱城市的風光明媚。
藝術家摒棄傳統攝影黑白色調,選擇以灰綠色調來呈現。這樣的色調則是藝術家私密情感的能指符號,緊密連結著 Leiya 個人鮮明記憶與創傷性事件殘存的記憶色彩聯覺。
新竹藝博會作為台灣藝術領域最具潛力的平台,本屆新竹藝術博覽會集結國內外畫廊與跨界創意團隊共演,匯集豐沛能量,打造新竹藝術盛會,這將會是一個充滿創意和想象力的藝術盛會,值得期待和參與。
在世界動盪的氛圍之下,兩檔展覽乍看皆充滿末日氣息,實際上藝術家們處在不同的時空維度裡,辯證時間與生命的終始、反思人類與自然的平衡。
谷公館今年 4 月推出由四位藝術家作品組成的展覽《秘密花園 SECRET GARDEN》:包括簡翊洪的連環故事長卷《櫳翠庵》與小品《窗外》、吳俊勇的《情書》系列、韋嘉的《莫內》與《秘密花園》、以及蔣勳磅礴的大作《萬玉繁花》。
奇想會 Whimsy Works Gallery 全新展覽,由長期旅居南加州的日本藝術家 Yufi Yamamoto(山本ユフィ)帶來個展《Unapologetic》。
《光》展覽完成南北巡迴,最終來到 ARTOGO 線上展覽平台,保留於北師美術館首展原貌,讓錯過展期,或是想回味初次看展感動的觀眾,都能一同浸潤光暈中,共創傳承不滅的台灣文化自覺之光。
藝術季以「穿梭歷史的縫隙」、「今日與回望」、「過去的島嶼,當代的困境」三大子題 22 組作品橫跨裝置藝術、攝影作品、錄像裝置、聲音創作、文件紀錄等多元形式,以當代的角度揭開臺灣的不堪過去,期許更多年輕人藉此記住每一個歷史的傷口,並從中反…