年輕女性 DJ 跟音樂能產生怎樣的化學反應？聽著 DJ Ellie 談論對於音樂的想法與工作觀察心得，你可以輕易看出那股源源不絕的熱情與專業度，年僅 26 歲的她一路走來始終如一，勇於追求自己心中所想，夢想不再是空談而是築夢踏實，看著她微笑談論音樂的臉龐，我不禁認同 70 年的我們，或許正在步向正軌，朝著自己想要的樣子前進。
剛開始是如何踏入 DJ 圈？從最初到現在環境有何不同？
我一開始是大學生愛玩跑夜店，結果被我們老闆娘看到我在台上跳舞的樣子，她問我要不要來當 dancer，我就一口答應說：「好啊！」也因此以舞者身份踏進夜店這個圈子。工作兩三年後，突然有天我們店在招募女 DJs， 他們問大家有沒有認識漂亮或有興趣的女孩過來學，而我當時自告奮勇，也是我成為 DJ 的最初契機，當時是 2011 年。
我剛開始放歌時，女 DJ 還比較少見，音樂也偏流行與 Hip Hop 風格；現在則有許多女 DJ 出道，音樂也正風行電子樂如 EDM 等。至於聽眾部分，以前大家較容易聽到音樂就自己玩得很開心，可是現在的人比較被動，他們一定要台上有個 MC 在那邊講話，叫大家舉手尖叫等才會有反應，如果台上沒有人帶動喧鬧氣氛，大部分的人就會站在台下發呆玩手機，這是我個人認為過去跟現在比較不一樣的地方，至於轉變原因我就不太清楚。
當 DJ 後你還會到舞池跳舞，或者說純粹享受音樂嗎？
會。其實我們店一個禮拜營業 5 天，可能我會其中 1、2 天沒班，我就會去其他夜店看看，像是看其他場地的環境、客人，或是他們喜歡的音樂跟我們家有沒有什麼不同，那當然，也可以說是去喝酒、跳舞與放鬆。
你平常放的歌跟聽的歌有不同嗎？
現在在夜店放的歌，我個人覺得大概百分之 70 到 80 都是偏 EDM 電音曲風，Hip Hop 反而篇少數。而我因為過去 3 年的國標學習背景，私底下聽的音樂偏拉丁味較重的 Latin House 或 Reggaeton，自己也蠻喜歡聽起來柔軟舒服的 R&B，特別是平常上班聽的音樂都已經很吵了，下班或休假在家就會想要聽安靜放鬆的歌曲。
你如何定義自我風格？怎樣的音樂可以充分表現自我又同時掌握現場氣氛？
其實我從該開始放歌到現在，音樂的風格差蠻多的，不過我不會因為個人喜好而排斥不聽某類音樂，通常我什麼歌都會想要嘗試放看看，像最近 future house 很流行，雖然我沒有特別喜歡，但我仍然會在上班時穿插混進 mix 裡面，簡單來說我不會去給自己設限任何風格。夜店最熱鬧 main set 的時段，通常是 12 點過後到 3 點左右，而這 2、3 小時內就是要讓聽眾最嗨的時刻，有些人可能會選 EDM 一直炸，不過我偏好先觀察今天來玩的族群還有他們進場時間早晚，這之後我才會決定放什麼歌，比方說如果外國人較多，我就會多放點 Latin 或 Reggaeton，若是學生族群較多，我就會多放點流行歌，通常也一定會在 set 裡面穿插 break down。
這個技巧若使用在 Thre3Style 賽事中，你會怎麼調整？
其實我覺得這場比賽是真正考驗 DJs 功力與想像力的時候，像我平常做一個 2 小時的 set，可能會加進 2 次氣氛轉折，像是 20 分鐘一輪，那當我們談到賽事 set 時，基本上可以直接縮短這個公式，也就是你放歌換歌的 tempo 要很快，你不可能像平常在夜店那樣把一首歌放完，這樣會花太多時間在同一首曲目，因此，平常在表演時慣用的 transition 模式，在比賽裡面就相對的不太合適。
個人最得意的 DJ 技巧是？當你開始準備放歌時，會有慣性的開場方式嗎？
應該是 toneplay 吧。其實我沒有學過正統音樂，高中時我學過 3 年吉他，這個樂器就是基本和旋，也不像鋼琴或古典樂那樣要懂很深的樂理，儘管我樂理不好，有時候聽到一首歌時，腦袋還是會突然蹦出一個想法說：「這跟哪首歌好像！下次好像可以這樣穿插運用」就像是個直覺般，這種想法從我以前跳舞時期就存在了，我自己也不知道是從哪裡來的。
我剛開始放歌的第一年是個新手，開場都會比較容易緊張，尤其是剛進場的 5 到 10 分鐘，甚至連手都會抖，所以開場我都會選擇比較固定模式，例如挑選特定的 Acapella 或 Shout out，特別是 Fat man scoop 或 Lil jon，歌詞內容大部分會是：「Are you ready to make some noise」或 「Put your hands up」等，藉此一開場就感覺很熱鬧，不過現在我比較不會這麼做了，會端看現場狀況，假使現場已經是很 high 的狀態，我就會順著前一班 DJ 給的感覺接著放，如果氣氛不對我就會轉換曲風，選些歌讓他們一聽就能驚艷，意識到該開始 party 了，觀察現場氛圍也是我在放歌時主要使用的技巧之一。
一般人鮮少真正瞭解 DJ 臺後方發生的事，那麼你認為台下觀眾會有辦法聽懂自己 DJing 的技巧風格嗎？
如果是說 DJ 在後台準備時都在忙什麼的話，我只能說我們就都在喝酒聊天啊（笑），培養等下要 party 的高漲情緒。不過若是說我們在台上的技巧展現的話，有蠻多人問過我是不要要花很多時間排歌單，好為放歌做準備，歌曲是要整理沒錯，不過我不會去把固定歌單排好，反而是把每天收集到的歌歸類整理好，看現場狀況後再決定當天放歌的路線。說到樂曲風格的專業名詞很多，我認為如果我們有先做好功課，掌控好現場氣氛的話，觀眾即使不太懂樂曲風格，他們也是會有反應的。
說到底，台上 DJ 的情緒會渲染給台下聽眾，像我有時候感冒狀況不好，可能放歌提不起勁就會放制式歌單（已經排好的固定歌單），這時，台下的人也會跟著不嗨，這是台上台下一種很奇妙的連結。
對你來說，要如何讓樂曲轉換的瞬間也令眾人驚艷？比較流暢的音樂設計與隨性地讓音樂嘎然而止，你是如何看待他們相對應的重要性？
我覺得是段落選擇很重要，先不談玩嘻哈的前輩，因為我自己放歌資歷還非常的淺。我開始放歌時就已經是流行、電子樂非常盛行的年代，不過我相信以前的前輩們放嘻哈時，他們對於歌詞接軌、段落選擇及情緒轉折的手法，細膩程度應該會與我們現在的新生代 DJ 有所不同。然而現在 EDM 的曲目都相當長，我們不可能把整首歌從頭到尾放完，若要讓觀眾有驚豔感，在做功課時不能單想著抓好 cue 點丟進資料夾就完了，必須去研究歌曲段落，不同的 AB 接點玩法會帶給人不同情緒，這個是要花時間的，也會花非常多精力去思考跟重組。像我自己有時候會洗澡到一半或是準備要睡時，又突然跳起來用歌，畢竟靈感這種東西稍縱即逝，加上我自己本身也是個行動派的人。
我的老師常跟我說，DJ 在放歌時的前 10 分鐘相當重要，如果前面你沒有掌控好，通常後面就很難挽回現場氣氛，反之，就會整場都很嗨。有時候cut掉歌卻接個不一樣曲風，同時是大家都熟悉的東西，他們就會立刻嗨起來，我自己也滿常使用這個技巧。
DJ 們在眾人眼中，常常是純粹按下筆電裡的播放鍵，不過在過去是用黑膠和 CD 來進行。你提到自己近年有機會在工作室接觸黑膠唱盤，那麼對你來說，用電腦跟黑膠放歌的差異在？
DJ 在放歌時電腦螢幕上會顯示像是心電圖的圖表，當你把一首歌的 MP3 檔丟進去，你就可以透過螢幕知道自己開頭要從哪裡進場，要從哪個點接過去，或是說這個點不錯可以做 loop 或加進效果器等，這些全部都可以做記號，所有東西都一目了然，也不會怕自己忘記；可是如果把電腦蓋起來，就什麼都看不到了。
而放黑膠時，哪個八拍要丟歌，或哪個八拍時會有很棒的歌詞可以用來刷碟、玩 wordplay 等，全部都必須要很清楚的記在腦海裡，這是相當具挑戰性的，因此，你必須對音樂寥若指掌，必須反覆的聽，也正因這點，你對音樂的感覺會更加深刻，像是這首歌的歌詞在唱什麼，它在訴說什麼故事，聽完這首歌會讓你想到什麼人，有哪些回憶等。電腦很方便沒錯，不過人有時候也會因為如此變的怠惰。
在身為音樂人的創作歷程中，有多少時刻你感受到腦袋豁然開朗？
看完大型表演之後。我不知道別人怎麼想，不過我自己身為駐店 DJ，對於店內環境的所有細節像是音響、燈光及舞者等時間點我都相當清楚，時間久了就會過於熟悉；所以說當我人生第一場大趴時，我進入現場就完全被那個整體氛圍感染，從那場活動回來時我興奮了一個月吧（笑），每天作歌時都充滿靈感，心想說我就是要這樣放！像是有活動我無法到現場時，我也會下班不睡覺，回家把燈關掉看直播，去感受那個氛圍。這種類型的大趴一年只有一次，所以他們重視所有環節，例如說哪首歌出來他們會加立體投影，或是對應派對主題的佈置等，跟夜店的設定相當不同，也就是說當你受到新刺激時，你的靈感絕對是會不斷湧現出來。
近年 DJ 及音樂圈女性人才輩出，你認為身為女性 DJ 的優劣勢是？
優勢就是比較容易受到注目，這是個殘酷的事實，女性 DJ 竄紅的速度遠比男性快很多，可是女性 DJ 出道放歌的劣勢就在於，不論你準備好了沒，會被以無限放大的眼光去被檢視，今天假設說你 90 分做好、10 分出差錯，那 10 分就可能會是你在他人眼中的全部。
不過老實說，我認為職業本身就不該強調性別差異，除非某些特定職業具備特定外在因素，否則，職業不應該有性別歧視。舉一個最簡單的例子，很多人對於護士的刻板印象就是溫柔女性、白衣天使，假使你生病了到醫院看病，會因為要幫你包藥打針的醫護人員是男性，就拒絕他幫你從事一切醫療行為嗎？我想性別並不會影響他身為醫護人員的專業程度；而 DJ 也是這樣的，對我來說，能感動人心的是音樂本身，DJ 自己對於工作是否投入，對於舞台演出負責任，傳達並分享我們對於音樂的熱忱給台下每一位聽眾，我想，這絕對與性別無關。
說到女性 DJ，大家腦海中的印象常停留在造型亮眼，通常你放歌的時候會穿什麼？對於外在的刻板印象你又是怎麼想的？
我相信很多人對於女性 DJ 的刻板印象，不外乎是穿的性感。我個人本來在台上就喜歡穿洋裝、裙子和高跟鞋等，我覺得美好的事物大家本來就喜歡嘛，女生本來就都愛漂亮，那些打扮其實是為了自己開心，跟第三者的想法無關，因此我也不太在意那些物化女性的看法，我自己問心無愧就好了，排除有些主題派對你無法避免服裝設定的狀況，我自己平常本來就喜歡穿洋裝高跟鞋，那是我覺得舒適的打扮，自己看了心情也好。不過我自己平常私地下倒是穿的蠻休閒的，沒有那麼在意造型這件事，只有教課時會稍微穿輕鬆街頭感一點。
腦袋中直覺想到的三首歌是？
不談性別，相較於當音樂製作人或是更幕後的工作來說，你有想過嘗試挑戰 DJ 以外的角色嗎？
我目前還沒有想要往編曲製作的方向去，首先我沒學過正統古典樂樂理，若我真的想要朝製作前進，可能要下比其他人更多工夫，至於多元角色的部分，我剛開始當 DJ 時有試過同時當舞者，其實這樣蠻奇妙的，現場的角色轉換其實會讓觀眾困惑，不知道要用什麼眼光來看我。但若是從 DJ 跨多領域，要學的東西蠻多的，畢竟隔行如隔山。
你的創作靈感來自？
很多人會習慣聽別人錄好的 mixtape 來找靈感，不過我不太偏好這樣做，反而是會聽單曲，主要是因為我個人認為這樣會影響自己排 set 的想法，像我看過白天工作室的學生們，若喜歡某個 DJ 就會很瘋狂的複製對方在某場活動的 set，不過這樣極有可能會失去個人特色。我自己很喜歡看電影，所以我也樂於從電影配樂中尋找靈感，像是在找這些原版的過程中，我也可能會因此發現特別的 mix 版本，進而連接到某個 set 的設定，這種方式我不管在平常或賽事期間都常常使用，也習慣固定在周一、二休假日時在家看 DVD。
現在有太多音樂資源等待被發掘，加上原創跟重製的版本易讓人混淆，你對於傳統還有尊重原創的想法是？
我覺得若我們支持自己喜歡的 DJ，尊重他的方式就是去正規網站買他的作品，這是去表達對於藝術家尊重的蠻好作法。至於重置部分，我覺得這其實不是壞事，比如說一首歌剛出來時，原版非常的抒情，那就無法在熱鬧時段放，若有人將它重新製作成比較 party 的版本，它就可以在更多場合被大家聽見，也可能因此知名度更高。我自己若喜歡一首歌，但它無法讓我在正常時段播放，我便會用A段原曲接B段後製過的版本，我也很常用這種方式去分享喜歡的音樂。
在你實際表演經驗中，文化差異體現於不同城市的夜店族群嗎？
就觀眾來說，中部以北的舞台上只有女孩可以上去，所以很常出現一種狀況，就是只有台上有女生在跳舞時，氣氛才會熱絡。不過南部就會比較放得開，因為大家都可以上台玩，且大家在台上會比較不吝嗇的給予 DJ 熱情回應，可是我覺得這一兩年來好像漸漸沒什麼差異，也就是大部份的人都較被動，一定要台上有人帶，群眾才會比較有反應。硬體來說，台灣的夜店其實總體來說器材完整度、表演台舒適度、店內裝潢等都很完善；而東南亞則讓我印象深刻，大部分店家沒有所謂的舞池區，整個空間就是小圓桌加包廂，舞客則各成一個小區塊聊天；韓國環境則跟台灣蠻像的。
作為一位 DJ，到不同城市與場地的經驗帶給你什麼成長？
我變得更會看氣氛做事，可以說比較會察言觀色，會透過這樣做看出觀眾的需求，也會比較能掌控現場氣氛起伏，不會因為聽眾反應不大就慌，而是會 hold 住跟 MC 一起配合改變氣氛。
目前以 DJ 工作維生嗎？有什麼待實行計劃正在執行？
是，現在就是白天教課、晚上放歌。執行計劃的話就是比賽啊！目前能想到的就是這個。其實今年壓力蠻大的，去年我覺得自己是因為 beginner’s luck 才晉級到決賽，今年大家就會一直提醒我不能退步，或是問說要不要拿冠軍；而我今年會想放更多自己想放的東西，去打破自己給自己設立的保守路線（也就是安全牌），挑戰更多驚喜與豐富曲風。像是去年我在比賽的 set 加進小時候印象深刻的布袋戲歌曲，它民族性強烈，我以 toneplay 的方式做了些東方味很濃的橋段，我們身在台灣，我覺得這是自己國家的文化，既然身為藝術家，若有能力就應該去推廣自己的文化。所以說，今年我也會再嘗試看看別的國家民族感較強烈的曲風。
你如何看待未來五年的自己？
我今年過完生日即將 26 歲，我可能再放個 2、3 年就準備嫁了（笑）。這是題外話，不過我是希望除了固定放歌外，也希望能跟我的老師 DJ 少林攜手把 Chimera 工作室做的更有規模，也可能會跨公關行銷領域。
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