城市

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這次在正濱漁港的策展，將基隆開放的、包容的、生猛的、內斂的、充滿想像力的特質，豐厚的歷史底蘊與文化能量的城市 DNA，透過新型態的舌尖走讀，在國人和世人面前展開，與基隆的向濱風和港岸潮水的拍打聲，一同鑲嵌進對基隆的前世今生集體記憶裡。

【學美・美學】計畫不只是要讓學習空間變得更美，而是期待讓學校師生與設計團隊一起攜手合作，共創出更多元形態的校園生活環境，進而創新教學模式的途徑、影響校園生活教育。

今年《新一代設計展》首度提供的虛擬展間平台，讓參展作品皆有專屬展示空間，以三維空間尺度展現學生作品，帶給觀眾猶如親臨實體展場般的沉浸式觀展體驗。

累積經驗、醞釀兩年後，本次共召聚近 40 間參展單位、200 名藝術家與跨界創意團隊共同展出，開啟眾人對於飯店型博覽會的全新想像，為熱愛藝術的觀眾們，帶來一連三天的藝術饗宴。

【工場 Factory】從奧斯卡的起源開始，不僅扣住視覺藝術的這條線，往外更延伸各創作領域，再從其延伸更多；若真的要分類，我會說：「全等你各位走進，自己賦予這個場所一切，同時讓有趣的事情發生於此、降落於你。」

《2022 台北插畫藝術節》邀請創作者以插畫、藝術創作表現不同的⾃我風格，追求深層的⾃我， 藉由「內在驅動⼒」不斷地省思及追求⾃我風格，透過插畫藝術在動物園中展現最真實、時尚的⾃⼰。

聲音在每個當下的回放，經過每種不同的載體，不同的聲響空間，皆是一次形變，皆是在塑造一個個截然不同而獨有的個體經驗。

【松山文創學園祭】邁入第 11 屆，今年以「MOVE ON/OFF」作為主題，象徵著學生們所做出每個決定的瞬間，都會影響著自身未來的發展與可能性，不停修正與調整的迴圈，也呼應了設計過程中的反覆狀態。

當藝術不經人手，何謂真實與創新？機器又會如何捕捉人與人、人與物、物與世界間的連結？更甚在被鑄成 NFT 之前，機器是否早已知曉，並因而改變創作方向呢？

水水家電 SUISUI KADEN 遠離府城夜生活最為繁鬧的區域，落腳生活氣息濃厚的住宅街廓，決定成為府城街頭巷尾中，一間散發生活暖意的「最美家電行」。

質感時代劇《茶金》與線上展覽平台 ARTOGO 跨界合作，打造台灣首檔線上影視特展「《茶金》空間美學特展｜查有此間」，重現角色造型設計細節，並忠實還原七十年前台灣「和洋折衷」的經典美學。

2022 年第三屆《台灣第一植物界 – A Walk For The Green》將焦點放在台灣品牌，並以「綠植生活化」為概念，讓玩家藉由展覽市集讓綠意情懷深植入日常生活當中。

2022 寶藏巖光節 – 未來在此發生，以光作為媒介，邀請大眾踏著光的軌跡、循著生活的光景，透過觀賞創作回應宇宙真理。

你對於美好生活的想像是怎樣的呢？快跟著台中金典綠園道體驗「一站式安居樂活」工作坊，感受每一份手作的直覺與溫度，將其融合進你的生命經驗。

嘉義市立美術館於 ARTOGO 上線的《由林成森》特展，延續四字展名的動態進行式，將帶各位在時間與空間的維度上飛動，一起感受當年被稱為「木都」的嘉義，是如何用一棵棵樹木，串起這片土地的熙攘榮景。