去年到了舊金山念藝術碩士，第一個學期我修了一堂叫做 Chiaroscuro 的課，這是義大利文的光與影，其實就很像是我們所謂的素描課。一個學期從畫靜物素描、雕像素描再到真人人體素描。第一堂課時指導老師擺了幾樣靜物讓我們試著著手去畫，看到同學畫的方式及風格如果與他的作畫方式不同，也不會立刻就去批評學生們，除非在畫比例及光影上的方式是錯誤時才會給予指導，這讓我覺得很新奇，因為我在台灣遇過多數的老師是如果方法畫錯了，或是方式太過漫畫式的畫法，便會馬上就指出狀況，並且要求學生改善，而在美國念書時遇到的這位老師很特別，老師並不會馬上點出，他通常都會站在我們身後看我們畫畫，有時候很奇妙地，老師只要站在身後，即使他不提出問題，我們也能馬上發現哪些繪畫步驟或是比例等要修改，不等老師提出我們就會馬上修改好，或許這也是我們一學期下來默默和老師培養出來的默契呢！
記得一開始的課堂上，我在畫作品時多少會感到吃力，或許是許久沒畫素描，再加上繪畫的風格及方式，看到老師和同學的作品時多少會感到 壓力，雖然會稍感沮喪但卻覺得很可貴，因為我知道自己有很多空間可以繼續進步，在課堂上看著靜物和模特兒慢慢地邊畫邊觀察光影在物體上的構造，回家作業慢 慢地照著老師給的建議以及靠著自己的經驗和觀察進而修改，把作品修到好。就這樣到了最後一堂課和老師個別評論作業時，老師笑笑地說 “This is my favorite part!”然後就把我第一堂課的作品和我的 Final 作業做比較，看著老師專心的看著我的作品又若有所思的樣子，讓我不免緊張了些，深怕他會說我做得不好、深怕老師會說我這堂課修不過等，而老師只是給了些評 語，說我在一些比例構圖上還有待練習，但是整體而言老師很滿意，於是微笑地對我比了個很棒的手勢，並說我做得很好！看了老師的肯定後我心中算放下顆大石， 心裡感到很開心覺得自己的努力是有收穫的，同時更有動力想繼續努力讓自己把繪畫技巧練好。
這堂課雖然只是很基礎的繪畫課， 但卻讓我獲得很多收穫，像是在繪畫技巧上的進步、認識不同國家的朋友們與之相處，而最令我印象深刻的還是老師的教學模式，在出國前我曾經在高中代過短暫的 美術和社團課，我遇過一個學生對我說她以前很討厭美術課，因為很多老師總是會以會不會「繪畫」來評論她會不會美術，所以當她第一次上我的課時，她覺得很討 厭，但沒想到當我看到她的作品時卻給予很大的鼓勵，她說從那之後，從討厭的感覺到後來逐漸喜歡到最後慢慢喜歡上美術，聽到孩子這麼對我說時，我自己心裡既 是不捨卻也替她開心，我遇過很多在藝術方面很有天份的孩子，也許不是很會畫畫，但卻有很多的創意想法，當然不可否認，繪畫確實是在美術上站有很重要的基 礎，但是看著這些孩子，因為他們覺得自己不會畫畫而浪費他們在藝術上的天份，這真的很可惜！我常和學生們說，用自己的方式摸索自己的創作風格，也許有些人 是適合文字設計、有些人適合剪紙藝術等⋯⋯，若是可以，應該好好持續維持這些技能，或許不是每個人都可以接觸藝術類領域的發展，但若是一生中能有個一項這 種藝術技能也是很難能可貴的。就像我在舊金山唸書時，老師並不會因為我的風格不是他喜歡的就否定我的作品，反而讓我保有自己的創作方式繼續努力。我也期望 在新的一年不管是我自己、我的學生們以及任何藝術類的創作者們，大家都能保有自己的風格努力創作作品。
COMMENT