大家有看過動畫搭配真人的演出嗎？來自日本的姬田真武 Manabu Himeda 在當代藝術館為青春未來影展開幕會的表演，獲得了當代藝術館有史以來最大的掌聲。
未來電影日的創辦人，也是邀請姬田真武來台的林瑋倫，想要藉由他的表演帶給台灣的動畫圈不一樣的衝擊和影響，他們在2013年的渥太華動畫影展認識，擔任壓軸表演的姬田真武，以他生動的表演方式獲得全場的熱烈掌聲，而這也帶給林瑋倫深深的震撼，原來動畫可以有這樣的表演形式！因此今年青春未來影展邀請了他的到來，拓增我們的國際視野。
先讓我們看看他的動畫創作吧！
[youtube]http://youtu.be/kFhJM3Agiyk[/youtube]
姬田真武的表演形式是在動畫撥出的過程中，他會搭配著動畫的內容唱歌跳舞，由於活潑的歌聲和誇張的肢體動作與表情，整場的觀眾都無法將視線離開，也會不時地帶來歡笑和掌聲，可以說是天生的藝術家！
1. 在日本是從事怎樣的工作？
我是從多摩藝術大學研究所畢業的，剛畢業一年，現在是自由工作者，和台灣的自由工作者一樣接案子，由於剛起步一年，因此還在努力中。
我的專業是動畫和插畫，也非常喜歡唱歌！在大學時期和同樣是太鼓社團的另外三位朋友一起組了一個團體，Zunmachango，已經創立五年了，因為我們都很喜歡唱歌表演和創作，所以在大學時就開始自己表演，現在大家雖然都各自有自己的工作，但只要一有閒暇時間就會聚在一起！其中還有兩位是學校老師呢！
( 下面的動畫是他們四個人一起的創作，服裝是姬田真武親手做的！是不是看了會讓人心情很好呢！ )
[youtube]http://youtu.be/raWlWf0pwgA[/youtube]
2. 創作主要是怎樣的風格？想要給觀眾怎樣的感受呢？
很鮮明，顏色很鮮豔然後比較直接吧，其實我在創作的時候沒有想太多，心裡想到什麼就畫出來了，比較沒有特別去想觀眾會有什麼想法。看到一些文字和詞語就會產生一些聯想，然後就畫出來了。
3. 可以談談你動畫中的音樂嗎？
動畫中的音樂都是我做的，但是我其實從來沒有學過樂器或是音樂，聽到喜歡的音樂也很少會特別記下來，但會在某些時候突然想到，然後旋律就自然而然浮現在腦中！我不會寫譜，所以都是哼出旋律然後由別人寫。
[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=GrUbZiQSgXY[/youtube]
4. 是怎樣想到要以這樣的方式表演的？
小時候曾想過要做帶動跳的大哥哥，滿嚮往這樣的工作。
因為我喜歡唱歌和畫圖，所以想要讓兩者結合。想一想，可以同時讓大家看見我的插畫和音樂的就是動畫了！其實我私底下很害羞，和台上差很多，大家都說我反差非常大！看到我表演在認識我的人都很驚訝，表演會讓我有自信，在台上很自在，而得到的那些掌聲也是我持續創作的動力。
5. 認為日本的動畫創作是怎樣的氛圍？
動畫就分為商業動畫和自由創作，當然自由創作會比較少也很辛苦，自由創作通常都沒有收入，所以很多人畢業後就停止創作，但我不希望因為工作關係就改變自己或是減少創作。日本的動畫公司很多，動畫的形式類別也很多，也有滿多展覽，相較於台灣是盛行許多。
6. 可以簡單介紹一下多摩藝術大學的上課方式和內容嗎？
我們大一大二什麼都會教，各式各樣的設計內容，平面、插畫和動畫等等。大三大四之後會選擇自己比較喜歡的專業，像我就是選擇動畫。我們也會有畢業製作，但是日本的學校都是學校各自辦，因為大家選擇的專業都不同，所以各種設計都有，老師也不太會有限制，比較自由。日本很盛行辦展覽，無論是個人的或是團體的，日本的文化很習慣辦展。
我們一年約有180個學生，畢業後做動畫的約有20到30人，我的畢業製作就是類似我的表演，製作一個動畫然後用歌唱的方式表現，也因為畢業製作受到注意的關係，許多動畫展也會找我去表演。
7. 日本設計系畢業的大學生會考取研究所嗎？還是直接工作嗎？
也是要看科系，我們系上的都不太會念，一畢業就想趕快去找工作，工作好不好找就看個人能力了，但研究所不會是優先選項。由於我們是藝術大學，不太能和設計大學比，我們是比較屬於創作方面的。學校有名氣其實也沒什麼用。
8. 是第一次來台灣嗎？目前為止對台灣有什麼感覺？
是第一次來台灣，因為昨天才剛到台灣，其實還沒有看到很多東西，不過希望這次來台灣可以看見更多台灣的色彩。
能夠親眼看見姬田真武的表演真的非常榮幸，他的表演帶給全場的人歡笑，非常吸引人。也因為這樣的機會可以更加認識日本文化。青春未來影展持續不斷帶進國外文化，也讓國外看見台灣，大家有時間一定要去看，看看台灣的獨立製作小電影，更加了解台灣的電影和動畫。
有空就一起去看看電影吧！
姬田真武 官方網站
青春未來影展官方網站
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