大家都聽過美國好萊塢、印度寶萊塢，然而用電影產業來綜觀全球時，「奈萊塢」（Nollywood）－這個出自於奈及利亞的電影產業，目前的電影產值超過 59 億美元，僅次於好萊塢跟寶萊塢，而電影產業的產值甚至佔全國生產總值的 11 %，靠著奈萊塢，奈及利亞超越了南非，成為非洲經濟第一的國家，就來看看奈萊塢怎麼創造出這樣的奇蹟吧。
從小成本開始做起
奈萊塢的興起大約在 1990 年代，當時一部電影的製作成本相當低廉，一部片甚至不到 10 美金，當時的版權觀念並不盛行，盜版相當猖獗，因為預算很少，所以一開始的奈萊塢的作品有許多都是抄襲其他 IP 的內容，缺乏特效、技術的成品充斥在市場中。
即使如此，電影創作者們依舊持續的創作，隨著產業的發達以及科技的進步，以及多年的經驗累積，現在一部電影的製作平均也到 7,000 ~ 12,000 歐元不等，基本上已經足夠做出一部水準中上的作品了，時至今日也有不少優秀的作品，像是帶有家庭關係寓意的《Chief Daddy》、探討犯罪與人性議題的《The Arbitration》，劇本的豐富度以及演員的表現都不輸給好萊塢的電影。
觀賞 VCD、DVD 的習慣
能夠發展電影產業的國家並不少，就台灣國片來說，即使近幾年都發展得不錯，不論是劇本、拍攝手法都有所進步，然而票房依舊是無法超越院線片。
奈及利亞相對台灣，網路、科技進展較慢，而促成電影產業蓬勃發展的主要原因在於：民眾的觀影習慣，許多人習慣買 VCD、DVD 回家看，電影院在當地是昂貴的消費，奈萊塢看準這點，將一開始的播送平台選擇在電視，先建立起大眾對於奈萊塢系列電影的興趣，慢慢地隨著產業的進步，以及生活水準的提升，再將客群往電影院。
這樣的策略，使得奈萊塢的作品從電視平台到電影院都有很多人觀賞，也讓政府跟相關企業願意花錢支持，使得它們能夠持著廣大的客群，繼續做出更高品質的電影。
給予人民一個舞台
當初在設定什麼是「奈萊塢」時，被定義做「電影產業中所有奈及利亞製的電影總稱」，奈及利亞本身就是一個富有多元族群的國家，在這塊土地上，有人講英語、約魯巴語 （Yoruba）、豪薩語 （Hausa）、伊博語（ Igbo）等，這些都是生活在奈及利亞的族群之一，而電影給予這些不同族群的人機會，只要有製作團隊、腳本，就可以向政府或相關單位申請經費製作自己想要的電影，題材幾乎不會受到限制，電影則成了一個展現創意、文化特色的舞台。
因為對於多元題材的寬容度，以及民眾對於電影產業的支持，近年來奈萊塢的題材也漸漸走向國際，像是《Invasion 1897》講述英國殖民時期的貝南，人民如何靠自身力量抗爭威權，或是登上 Netflix 平台並入圍多倫多國際電影節的《Lionheart》，講述商人世家在面對困境如何靠智慧解決商業危機，如果不是靠民間和官方的支持去投入文化產業，這樣的成就是很難達成的。
奈萊塢從一片成本 10 美金到現在與好萊塢、寶萊塢並列成為世界三大電影產業，如果少了大眾對於自身文化的認同與支持，很難達到這個目標，即使科技發展先進的台灣，這樣的成功案例也十分值得我們反思，學習如何進取。
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