強迫症指的是同樣的思考，或是同樣的行為一直進入患者的腦中，讓患者對這些想法有難以斷除的堅持。
不過現在，我們也常常用強迫症來形容正常人，有些人習慣把衣櫃裡的衣服按照長短、顏色仔細地分類排序，好像不好好歸類就會渾身不對勁；有些人則是對固定動作有堅持，比方說喝湯要用右手拿湯匙，挖好一杓湯後，再換到左手拿著湯匙，把湯放入口中喝下。這些聽起來莫名其妙的堅持，對這些「強迫症」的人來說，是再正常不過的事。
而在電影世界裡，這樣的強迫症卻帶來意外的美感。在拍攝電影時，除了演員的演技和故事的鋪陳，該如何在小小的電視機框中，完美呈現所有場景、氛圍甚至是構圖，是非常重要的。
知名導演魏斯・安德森（Wes Anderson）可以說是這方面的專家，他所指導的作品，在影像美學上對於「置中對稱」有強烈的堅持，電影中的鏡頭都要置中、對稱、平衡，而他最著名的作品《歡迎來到布達佩斯大飯店》，就是最好的例子。
建築物內部、外部的對稱，是最常使用的手法。觀眾很容易被這樣療癒的畫面吸引，會忍不住去細數左右兩邊的窗格，或是擺飾的數量、大小。
另外人物的對稱也很聰明，除非是雙胞胎，否則不可能找到一模一樣的兩個人來對稱，但是可以利用配置，讓兩個人，甚至是兩組人馬站在相對的位置，創造整齊劃一的視覺效果。
《歡迎來到布達佩斯大飯店》並不是唯一被這樣設計的電影，這名導演對置中對稱的堅持，也延續到其他作品中，法國電影《艾蜜莉的異想世界》就是最好的例子。
除了畫面配置上的強迫症，魏斯・安德森也擁有色彩搭配上的強迫症。他使用對比強烈的兩個色系搭配，比方說是藍色配黃色，還有最經典的紅配綠，雖然聽起來是搭配上要盡量避免的組合，但是運用在藝術中，卻能很快地抓住觀眾的眼光；能巧妙地營造特殊的氛圍，甚至是塑造主角的內心世界。
電影裡大量使用紅色綠色相配，有時再點綴藍色，造成視覺上的衝擊。用意是襯托主角艾蜜莉天馬行空的思考，有趣的是主角本身就是患有強迫症的女孩，這樣的安排，能將想像和現實作出區隔。
整齊的藝術作品可以帶來莫名的療癒力，看著那些被精準測量、謹慎安排的畫面，有種說不出來的舒適感。你也對色彩，或是對稱置中的東西特別敏銳嗎？或是對於生活上某些小事特別堅持，而且一直以來都這麼做，身邊的人也都無法理解。那麼說不定你也是那些少數的「強迫症」專家，能細心地看見不一樣的美！
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