去年，在松山文創園區舉辦的「理想居所」特展吸引近兩萬人次到訪；2025 年 7 月，創立屆滿十週年的臺北文創記憶中心首度進行海外移展，由顧問企劃公司 Plan b 再次攜手新型態居住品牌 Alife，於東京 SHIBAURA HOUSE 舉辦「理想居所 in Tokyo」快閃展出 11 天。
臺北文創記憶中心（TNHCC）為臺北文創於 2015 年發起的長期計畫，以「放大生活中的小事」為核心，歷屆曾以「正體字、米、流行音樂、早餐店、廣告」等不同主題策展，喚起台灣民眾記憶共鳴，更認識屬於我們的文化識別。
TNHCC 臺北展去年以「居所」為主題，紀錄居所與臺灣社會的脈動連結、觀察個人和空間的相互映射，透過語言、繪畫、親身佈置等體驗方式邀請民眾共創展覽內容，探索關於「理想居所」的多種可能性。
2025 年，策展團隊帶著同樣的提問來到日本，讓觀者在一次次「選擇」的過程，以自身為尺度，描繪居所和生活的理想輪廓。
沿著地方日常生長的展覽
SHIBAURA HOUSE 為知名建築師妹島和世所設計的複合型空間，位於住商混和的芝浦地區，上層為辦公與展演空間，一樓則設有咖啡廳供民眾無料休憩。經營者伊東先生長年推動臺日文化交流，亦曾在臺灣以「溫室」為名策劃展覽，分享台日家庭作業、設計教育等議題。
如果松菸園區是臺北的文化客廳，那麼 SHIBAURA HOUSE 正是芝浦居民的日常聚會所 —— 作為在地的重要生活節點，不僅每週舉辦料理教室、健身課程、孩子食堂等交流活動，更將啟動藝術旅宿，完備生活機能。
本次「理想居所 in Tokyo」選擇落腳於此，正是希望讓展覽親近日常，在現有的節奏中自然展開對話。
放學後孩子們在公園玩耍、巷弄間與鄰人打招呼、推門聽見一句「お帰り（Okaeri）」—— 本次移展同樣由 Alife 操刀空間設計，延續以日常街景為靈感的構成方式；從台北展橫向鋪陳的街道巷弄，在日本則轉化為建築中的垂直聚落，將回家路上的風景轉化為橫跨三層樓的展覽空間。
在無特定動線的設計下，呼應場域作為社區交流空間的開放性、保留多數休憩座位，並設計動手遊玩的方式，讓兩地的居住文化輕鬆融入民眾的生活空間，自然地邀請民眾建構自己的「理想居所」。
交換臺日民眾對居住的想像與記憶
有別於展覽常以年表或文字資訊起頭，「理想居所 in Tokyo」以白紙和畫具為展覽第一站，在觀展最初便邀請民眾畫下自己對「家」的想像；一旁也展示臺灣民眾的畫作，不同文化間對於家的想像與交流便從圖像開始。
「這裡超多好吃的」、「抽到凶籤了」、「我在這裡求婚了！」—— 在臺北展民眾留下各種居住記憶的「共編地圖」，以東京都心地圖的版本呈現，讓日本民眾留下自己在城市中的居住記憶外，也能在一旁的臺北地圖上，看見那些熱門或是不具名的地點中，不同臺灣人的生活軌跡。
Alife 限定風格選物店 A Shop 再開張
理想的居所不僅是擁有精心設計的空間，更是由無數理想生活片刻串聯而成。Alife 於臺北展時廣受好評的期間限定選物店 —— A Shop，也以販賣機的形式一同來到東京，販售理想的生活片刻。
結合 Alife「把生活過成想要的樣子」的品牌精神，A Shop 以「生活中有光的片刻」、「以嗅覺記憶的時刻」、「靈光乍現的時刻」、「慶祝與相聚的時刻」、「和自己相處的時刻」、以及「滿足愉悅的時刻」等 6 個生活中看似微小的幸福時刻為主題選物，涵蓋家居設計、香氛保養到飲食器具等多元品項。每一件商品的背後，都代表著一個值得珍惜的生活時刻。
攜手日建設計打造雙展場沉浸式體驗
除了從熱門影劇、居家風水等角度探討居所的個性化及不同的居住價值觀外，展覽再次與日本規模最大的建設公司「株式会社日建設計（以下稱日建設計）」合作，以 SHIBAURA HOUSE —— 日建設計東京本社「雙展區」的形式，讓民眾分別以互動裝置及沉浸式體驗，看見居所與公共空間的界線不再明確、居住空間正在「共享化」的有趣現象。
在紙上打造出自己的理想居所
位於頂樓的「Home」展區以「回到家」為概念，民眾可在此沉澱聆聽展覽邀請旅日語言學家黃竹佑錄製的有聲故事，聽見從古至今人們對於居住定義的改變與想像。
展覽再度與臺灣家居品牌 HOLA 和樂家居合作，將不同風格的家具製成小巧的貼紙，讓大人與小孩都能用簡單的方式，在畫卡上進行拼貼創作；呼應展覽最初邀請民眾畫下腦海中對家的想像，在觀展的最後一站，實際創作出自己理想的居住空間。
2025 臺北文創記憶中心「理想居所 in Tokyo」
日期｜2025.7.17 (四) – 7.27 (日)
時間｜11:00 – 17:30
地點｜東京都港區芝浦 3-15-4，SHIBAURA HOUSE
費用｜免費入場
主辦單位｜臺北文創、臺北文創基金會
策劃統籌｜Plan b
協力策劃、空間設計｜Alife
合作夥伴｜SHIBAURA HOUSE、株式会社日建設計、HOLA 和樂家居
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