Dec.01.2021

當理性遇上感性,走逛藝術與科技的結合:《新星世 ── 未來旅程》

Editor's Note
本展以日常熟悉的科技延伸觀眾互動與對話,並呈現人文意涵,強調「不論科技如何進步與超越想像極限,人,終究是生命的主宰而不是科技。」

因應未來無限可能的變化,新竹 241 藝術空間即日起推出《新星世 ── 未來旅程》展覽,由知名策展人王焜生策劃,邀請 9 位藝術家透過人文與藝術思維,呈現面對科技強勢介入,如何善巧轉譯出人與科技和諧相處的各種可能面向。

科技進化快速,幾年前還算稀奇的 AR(擴增實境)、VR(虛擬實境)、MR(混合實境)等技術,很快的將成為下一代年輕人的生活日常;幾個月前崛起「元宇宙(metaverse)」名詞,更瞬間爆紅,臉書執行長祖克柏(Mark Zuckerberg)更宣示:「我們的下一個篇章,就是從社群媒體轉型為元宇宙公司」,突顯人類與科技已密不可分。

《新星世 ── 未來旅程》是一檔兼具深度、感性的聯合展,有來自高能物理、天文學或哲學的創作靈感,有人藉助人工智慧、演算法、類神經網路等工具,將冷硬的科技轉譯為藝術品,作品兼具反思人類文明與地球環境變遷的因果關係,值得細細品味。

策展人王焜生表示,科技徹底改變人類生活習慣,如同新世代革命,可以想見未來變化速度將更快,超智能時代(Age of Hyperintelligence)的來臨,孤獨的人們處於滅絕邊緣,該如何對抗即將產生的機械生命?我們必須重新思考,細想存在的意義,並對世界有新的理解;展覽主題以「新星世(Novacene) 」為名,取自獨立科學家 James Lovelock,他繼蓋亞理論之後,認為地球將從人類世進入到新星世,人工智慧將成為地球災難最後的救贖。

本展藝術家包括張永達、霍剛、董承濂、周慶輝、馮偉中、薛佑廷、李子勳、曾功達、李家祥等 9 人;王焜生指出,科技改變我們對環境的感知,藝術在跨界與超譯之間卻能產生新的詮釋方法,展覽作為科技、社會、文化的交匯點,也可以是數位文化辯論的場所,提供更多思考的探索,超越視覺或體驗上的感受。

展覽以日常熟悉的科技延伸觀眾互動與對話,並呈現人文意涵,他強調,不論科技如何進步與超越想像極限,最終還須回歸溫暖的人文精神,尋回本心。「人,終究是生命的主宰而不是科技。」

台灣抽象藝術家先鋒霍剛除了展出知名的油畫作品,策展人還擷取霍剛畫作中的△、□、○ 等幾合圖形,製作成動畫,鮮豔活潑的圖形,在屏幕上躍動,予人輕鬆愉快的感受。

參展藝術家霍剛老師指出,本展覽「新星世」與他的意念相同,必須有人類才會有藝術和溫度。以 241 藝術空間做為起點,開始全新的藝術旅程,鼓勵新世代藝術家不斷創新,未來將進入宇宙篇章,是一個無限的領域。

讓人驚豔的董承濂作品,充分運用了高能物理、天文學、哲學與佛學的理論與內觀經驗,創作出《時。光。機之上》、《水,水》、《陰晴圓缺》及《內外宇宙》作品,件件吸引人。

以《內外宇宙》為例,特別配置於獨立空間,民眾揭開黑布,就彷彿進入了金黃色的小宇宙,上方有星河,中間是太陽系,恆星與行星各自漂浮轉動著,空間裡盡是金黃亮片光影;董承濂說,作品整體造型亦如密宗壇城,空間層層疊進,因視角的不同,會感受到向外發散,也往內收攏,一如宇宙運行的奧妙。

《內外宇宙》

人文攝影藝術家周慶輝系列作品《人的莊園》,是長達五年的拍攝計畫,他慣常以「編導式攝影」創作,藉荒謬、錯置手法,演繹一齣齣看來華麗卻又啞然無語的默劇;《人的莊園》系列分別以錄像與攝影展示;錄像部分展出 NO.3、6、7 三件作品;攝影部分展出 NO.1、20、22 作品,不同展演形式卻可感受他深厚的人文情懷。

以錄像部分為例,3 號關心老人長照問題,6 號品延續他「憂鬱症」的議題,將探討焦點聚焦在「宗教信仰與心理諮商的關係」,至於7號則嘲諷現代人單一化的美感迷思,試圖對「美感複製」的流風,以批判性的觀點提出觀察與省思。值得一提是,他的錄像作品以三屏幕投影裝置,輪流播出這三部頻道同步的影片。

《人的莊園》|圖片來源:新竹 241 藝術空間 Facebook

本展共有兩部錄像作品,一件是全球首度在 241 實體展出的馮偉中《海邊的巴別塔》作品,曾受邀國際知名的「2021 奧地利林茲電子藝術節」播映(因疫情僅提供數位版);創作靈感緣於「浮士德」第二部後段,浮士德受魔鬼梅菲斯特以興建巴比塔計畫引誘,填海造陸,大興土木,結果帶來污染與環境破壞等問題,影像有魔幻寫實氛圍,像末世寓言。

另一部《風箏》是導演薛佑廷的作品,曾獲 2018 年比佛利山影展最佳動畫獎,內容在書寫自身的生命經驗,包括夢想與挫折,並試圖從中尋找到生命的本質、自我的療癒及期許,大量運用符號學、隱喻法傳遞故事的內在文本,擬人化的敘事風格與象徵性的手法,交織成超現實主義的短篇作品。

《風箏》|圖片來源:新竹 241 藝術空間 Facebook

在國外得獎無數的李子勳,有獨到的「機械美學x勾勒歡夢世界美好」的特質,善用各種金屬零件、塑膠、木材、鋁板等媒材,營造他獨特的美感空間,展出的《為空間測量所建的風景I》作品,繁複、細緻,又充滿戲謔童趣風格,可見其細膩的創作思維。

曾功達與藝數網團隊合作的《風城之竹》,屏幕上僅有簡單的竹林影像,竹子隨時不定向的搖動,偶而飄落片片竹葉,看似簡單,實具深意;曾功達指出,入冬後,新竹東北季風強勁,他運用新竹市即時氣象數據,經數學演算與程式語言,描繪出風的樣子。

《風城之竹》|圖片來源:新竹 241 藝術空間 Facebook

屏幕左下角有三個數字,一是 PM2.5 濃度、一是風量、一風向;竹子隨風力大小搖曳,空氣品質好時,竹子愈翠綠、風量大竹子搖擺得厲害、竹葉飄落時可以知道風向與風力,讓觀眾在 241 也能感受陣陣新竹風。

最後一件《沃羅諾伊的猜想 II》是李家祥老師的作品,他以 137 個沃羅諾伊(Voronoi)演算法分割出來的多邊形,利用其中 19 個以「珍珠波羅紙」摺出來,組合成一個大圓窗;觀眾可以利用手機掃描牆上的 QRcode,進入設定的網站,上傳手機裡的圖片,彩繪玻璃窗上不久會秀出觀眾上傳的圖像,讓觀者也成了作品共同創作者。

《沃羅諾伊的猜想 II》圖片來源:新竹 241 藝術空間 Facebook

《新星世 ── 未來旅程》即日起至 111 年 2 月 6 日於「新竹 241 藝術空間」展出,邀請各位前去體驗各種獨創的展品,並在展間裡感受科技、反思其中。

INFO:《新星世 ── 未來旅程》
日期|2022. 2.6
時間|每週二至週日(10:00 – 18:00,週一休館)
地點|新竹 241 藝術空間(新竹市中央路 241 號 6 樓)
主辦單位 | 新竹市文化局
策展人 | 王焜生 Emerson WANG
策展單位|台灣虛實展演發展協會、藝高文創、采泥藝術
參展藝術家 | 張永達、霍剛、董承濂、周慶輝、馮偉中、薛佑廷、李子勳、曾功達 × 藝數網團隊、李家祥

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FLiPER 取自英文單字 flip,意指翻轉、翻動,加上 er 的我們成了翻轉世界的人。我們相信,每個人心裡都有一塊想要翻轉、撞擊的地方,等待著內心發起小小革命的那一天。
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