2019 年白輻射影像首度操刀「兩廳院夏日爵士派對」視覺，為品牌注入生活感，與兩廳院團隊一同激盪提出「Life is Jazz」作為品牌主軸，今年再以「Life is Jazz, Play it Now」—— 生活即爵士，忠於當下的即興生活態度來規劃。
白輻射影像創意總監洪鈺堂（Rex Hon）在發想的過程裡，觀察到夏日爵士是兩廳院四大系列節慶中屬性相對強調即興、面向大眾的，除了透過設計提升活動的藝術節核心印象，反映出夏日爵士的定位轉變之外，並提出「Life is Jazz」品牌定調，將爵士音樂融入到生活之中，成為未來夏日爵士系列節目針對一般觀眾的溝通主軸。
打造全新風格，開啟新旅程
梳理歷年的視覺系統與主題，發現從 2003 年首次活動以來，已有 18 年歷史的兩廳院夏日爵士派對，活動策展從針對專業樂迷參與開始，逐漸擴大陸續加入戶外免費演出、爵士夏午茶、爵士下班吧等活動持續邀請大眾認識爵士樂的多重面向。
他認為這正是讓節慶活動，累積更多品牌化能量的契機，而透過視覺是一個具體化的手段，「因為從兩廳院及觀眾身上看見的不僅僅是功能性的需求，而是更多情感上的渴望、對夏天的生活想像。因此透過設計與包裝，讓夏天與爵士樂的即興精神，建立長期而直接的聯想。」在這樣的脈絡和發展下，白輻射影像大膽跳脫以往實拍的風格，嘗試全新的插畫風格主視覺，飽和的色調與自在的人物圖案。
從 2019 年的視覺可以看到一個視覺風格的轉移，將爵士樂手、聽眾們設計成辨識度高的角色，在象徵各種生活情境的方格中演奏、舞動，透過誇張伸展的肢體，展現出即興、享受的態度，直接讓爵士音樂與生活連結，呼應主軸「Life is Jazz, Play it Loud」。
而在第二年與兩廳院討論的過程中，得知第一年的視覺策略對於開發新觀眾有一定的斬獲，但也同時也讓部分原始爵士樂觀眾感到不習慣，因此基於新品牌的調性，調整較為沉穩的視覺語彙。
面對如此大的視覺風格轉變，對白輻射和兩廳院，以及既定的樂迷來說，都是極具挑戰的一個過程。洪鈺堂指出：「活動品牌，是每年和觀眾一起成長的有機體。」因此在品牌化的初期，也是可塑性最強的階段。「視覺認知度在夏日爵士派對這個品牌扮演的角色，是兼顧資深樂迷和吸引新觀眾，必須在這之中挖掘最有共鳴的方向，這將會是一段動態的、有機的實驗。」他補充。
將聽覺轉換成視覺，扣合主題風格
唯有與品牌內容緊扣的視覺，才能打動人心，白輻射影像從策展主題所採用的曲風中提煉出聽覺上強烈的感受，將這份感官體驗從「聽覺」轉化成「視覺」。2019年向爵士樂之父，路易斯・阿姆斯壯致敬，以 Swing 搖擺樂為主要曲風，是非常具有帶動感的旋律，因此在動畫中，我們讓演奏中的角色不斷跟著旋律即興搖擺。
2020 年策展主題致敬開創咆哮曲風的薩克斯風大師查理・帕克，Bebop 曲風的一大特色是其中穿插許多半音形成的線性感受，因此主視覺上將標準字以線性流動的方式進行排版，詮釋查理・帕克不安於成規、勇於突破的即興風格。
宣傳影片同樣以「Play it Now」為核心，將場景建立在活力蒸發的炎炎夏日，一隻蚊子在即將被雜誌打死之際，看著 Summer Jazz 的封面，陷入一場爵士派對的幻想而感受到活著的美好。
洪鈺堂表示：「生活的即興不在我們的掌握之中，但所有的 Now、所有的當下，都是我們可以把握的。既然廢在家失去的都是人生，不如到夏日爵士派對，讓今年的咆哮爵士喚醒熱到發暈的腦袋。」
Art Director｜洪鈺堂 Rex Hon
Project Manager｜林彥君 Janice Lin
Creative｜孫非比 Phoebe Sun
Designer｜徐毅驊 Yihua Hsu、鄧楷蓉 Kaijung Teng、林姿吟 Ziyin Lin、石曦璇 Xi Shih、李世斌 Niel Lee
KV Motion Design｜郭盈孝 Ying Xiao、余添葆 Richard Yee
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