打著聚光燈的舞台，芭蕾女伶踩著細緻的步伐出場，纖細的手臂在空中畫出優雅的弧形，掂起腳尖的身姿似蒲柳，柔軟卻不易折，隨著音樂流暢的轉身、跳躍，落地時靈巧的彷彿拂過水面的花瓣只掀起一絲絲波瀾，然而身上密佈的肌肉線條卻又揭示了舞蹈中所蘊含的力量。
我讚嘆於這些舞者身姿，要怎樣的千錘百鍊才能修煉出一個舞台上的角色？但也好奇，一齣齣動人又夢幻的芭蕾舞劇背後，是同樣綺麗的真實人生嗎？我邀請到 Prima ballet 的總監洪嘉鈴老師一同合作，分享她豐富的舞蹈經驗，並實際觀摩 Prima ballet 的教室，和大家分享舞台下的芭蕾人生。
不凡的平凡
週末的大好時光，許多人可能還在甜美的夢鄉，但教室裡的小舞者們早已開始暖身，不待嘉鈴老師開口，整齊畫一的預備動作在我眼前羅列，自律和態度的養成顯而易見。
連續五個鐘頭的訓練，基本功的練習就佔了一大半，這段時間裡沒有任何華麗的舞姿，幾套基本的動作組合，卻考驗小舞者們的每一寸肌肉，老師精雕細琢的不是腿或手這種顯而易見的部位，而是著墨在後腰上的位置，在我看來那實在是個肉眼難以分辨差別的部位啊！但每個人仍聚精會神地將身上的肌肉調整到最恰當的位置，幾輪動作下來，小舞者們雖然不曾跑跳，卻大汗淋灕，雙頰也漲得通紅。
有別於舞台上動人的舞曲，這樣的訓練不僅樸實還有點乏味，而嘉鈴老師也不諱言地表示，這正是成為一位芭雷舞者的首要的考驗，紮實的基本功是一切華麗舞姿的基礎，沒有深厚的基本功，就算學會舞步，也無法撐起一個角色的身段和氣場，褪去了舞台上的光鮮亮麗，重複且漫長的練習才是舞者生活的真正模樣。
不只是跳舞，更是一生所求
如果說往舞者的路上需要的是磨礪和自律，那成為職業舞者後更是如此，我提起疫情期間，許多教室停課，身邊的舞者朋友仍在家中自主訓練，為的就是不可一日不舞，堅持到這個地步，讓我頗為驚訝。嘉鈴老師舉例日本的職人精神，許多老師傅即使已經事業有成，仍不停的鑽研和磨練，為的就是透過反覆的練習和內化得到新的體悟，才能淬煉出許多前人沒有的極致。
對嘉鈴老師和許多舞者而言，芭蕾就是他們畢生追求的工藝，他們的信仰簡單純粹，用一個生命的長河來追求在舞台上發光的瞬間，從不因外在而停止，因為在追尋的過程中，芭蕾早已融入了他們生活的每一寸。
領略舞蹈也領略人生
觀摩了一整個早上的課，我注意到雖然這是一堂舞蹈課，老師卻非常注重精神上的交流，儘管許多時候孩子看起來似懂非懂，老師仍耐心的講解和引導，我問起老師這麼做的原因，老師侃侃而談。
她很清楚芭蕾是道窄門，不見得所有孩子未來都會走上專業舞者這條路：「身為老師，要做的不是以把孩子訓練成舞者為職志，而是思考如何藉由芭蕾去引導孩子，讓跳舞時的所見所聞去影響他們的思維，給孩子一個因為芭蕾而不一樣的人生，這些心靈上的收穫是不論孩子未來走上任何一條路都能受用的。」
這樣的想法令我動容，知識或專業上的老師也許易得，但善良且關心學生的老師難求，我理解老師期待孩子學習芭蕾時獲得的堅毅，能幫助他們走好未來的任何一條路，也相信小舞者們在未來回頭看時，會更珍惜這一段時光。
想放棄的時候，再堅持一下
從青澀的少女到芭蕾明星，走過數十載的嘉鈴老師容顏依舊，歲月在他的臉上有如輕風吹過，配上纖細的身軀和四肢，彷彿仍是當年的少女。如今已閱曆無數的她，一路走來也磕磕碰碰，她笑著說：「我小時候其實是那種害羞又怕生的小孩，就連到台中的姑姑家過夜都會想家掉淚，半夜被姑姑緊急搭夜車送回家。」這樣的她卻在15歲的時候，主動提出就讀國外的芭蕾舞學校，促使她跨出這一步的，正是她對芭蕾的渴望。
到了國外，在一眾白皮膚又纖細的少女中她驚覺自己的渺小，黃皮膚的面孔和嬌小的身材使她更加吃虧，但她始終告訴自己再堅持一下：「我就是連舉腳都要比別人多撐一拍才肯放下，當別人都想放棄了，我就再堅持一下。」
這種永遠比別人多做一點的精神終於讓她脫穎而出，贏得了屬於她的掌聲和舞台，不僅畢業後順利進入知名舞團 L.A Classical Ballet、Miami city Ballet，更在日後回台參演《舞動奇蹟》，掀起一股芭蕾熱潮。
或許在別人眼裡她是付出了整個生命來成就芭蕾，但她心中很清楚，是芭蕾成就了她，她曾經也是那灰撲撲又不夠自信的小鴨，但在追夢的路上一遍遍的完善自己，耐心的豐潤自己的羽翼，終於成為舞台上翩翩起舞的公主。
本來單純來採訪的我，意外被老師打了一劑強心劑。沒有誰是一開始就很厲害很完美的，只是堅持的走著走著就走到了夢想。在談話的過程中，我的迷惘和擔憂也沒有逃過嘉鈴老師的眼睛，彷彿我也是她必須引路的其中一位學生般，她沒有多說，只是輕拍我的肩膀說道：「你可以的。」
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