我一直覺得街頭創作反應著城市活力，市民會因藝術家的風格而有所感受，可愛的、趣味的令人會心一笑，嚴肅的、表達訴求的內容總會讓人有所省思。今天要介紹兩組風格南轅北轍的街頭藝術家，來感受一下創作對於城市的魅力所在吧！
波蘭藝術家Sainer與Bezt的雙人組合Etam Cru，風格以超現實、色彩鮮明為主，作品多在東歐的巨型建築外牆上表現。作品Moonshine，是描繪一個女孩坐在充滿草莓的罐子裡，暗示性的表情、細節與顏色線條的精緻，讓此作品在2013年獲各界好評。
必須承認巨幅創作的視覺震撼力並不只能用文字來形容，當然能夠在公共空間進行創作，對藝術家來說是非常能夠展現的舞台；而且可放上創作者的識別，相信當地政府機關對於創作的支持（不然可能會被起破壞公物之罪）。
加上眼睛、嘴巴，城市就會充滿許多小怪獸！
動畫師同時也是藝術家的Aiden Glenn，帶著簡單的創作素材－眼球，就這麼走在加拿大多倫多的街頭，讓城市裝置也成了創作素材之一。各處的小怪物讓現實生活中帶點卡通的意象，帶點可愛幽默，紓解了生活在都市的緊張感。
創作的定義可能來自於藝術家本人，但第一線獲得感受的卻是身為觀眾的我們。此時多希望，生活的城市也會有更多影響著我們的創意 😀
Aiden Glenn
Pizza and Pixels
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