我曾經接受台藝大、實踐大學、輔仁大學與樹德等學校訪問，分享我在工作上的經驗值，相當希望這樣的分享可以帶給更多學生憧憬與熱情，甚至更實質的幫助。整理了歷年的訪問，將身為ㄧ個設計師的各種面向分享給大家。
Q：請描述工作一天的內容概況、流程? A：ㄧ早結束瑜珈課，回到工作室收發email，下午材料採買或是去工廠監工，解決樣品與大貨製作的問題，晚上則是配合靈感發想來畫設計圖。 Q：您是如何進入這個職業? A：贏得超級設計師大賽冠軍後，將三十萬獎金做為創業資本，嘗試將作品商品化，試試台灣的市場。 Q：職業所需的專業技能為何? A：設計企劃25%、行銷管理30%、打版25%、公關20%，製作方面需具備基本概念與師傅們溝通，必須表現出此方面的專業度，讓師傅相信你。
Q：此種專業技術的培養從何時開始?培養的方式為何? A：大學四年學習服裝基本概念，更深入學習必須靠自己經驗值的累積，包含打版製作，甚至設計、造型搭配，都是這樣的。 Q：本身的專業性，是否曾受到質疑或自我懷疑? A：年紀是最容易受業界質疑的部份，但我覺得設計師很重要的是’’表現出專業度’’，很多面向都是第ㄧ印象使然，專業度除了實力外，外在談吐表達也相當重要，與業主的溝通，抓到談話的要點，把握對方要的是甚麼，想聽的話。 Q：在大學教育中，何時發現自己的專長?同儕之間是否有特別的影響? A：把握機會，隨時把自己準備好，我感謝業界的前輩和貴人給我機會，這ㄧ點ㄧ滴的累積，讓我比同儕更早ㄧ步進入時尚產業，才能有現在的成績。
Q：對於自己的專業被何人定義?公司?社會? A：學生時期透過比賽受評審肯定，當進入業界，服裝開始販售，對我更重要的是顧客的肯定，每月業績數字都會說話，更是讓我將品牌拓展的信心與動力。 Q：是否有專業設計師與非專業設計師的差異? A：我認為服裝設計師是容易入門的工作，畢竟很多線上的設計師都是掛名的，只要有專業的團隊，設計師具備知名度，很容易就能勝任。
https://www.facebook.com/Austin.W2011
COMMENT