繼插畫故事詩集《一期一繪:詩物語》之後,Jimmy 今年最新作品〈我的悲傷詩物語〉即將出版,透過深度挖掘、剖析不同層面的悲傷,將人類的脆弱及堅強,書寫成冊。它並非你想的正規雞湯,而是一本發出微光、能在黑暗中陪著你走一小段路的人生指南。
今年以「閱讀旋律、聆聽文字」為主題,在既有的作家語錄基礎上,首次將歌詞收入,完整取得 100 多位出版與音樂的創作者授權,有告五人、滅火器、鄭宜農、 美秀集團、甜約翰、老王樂團、葛大為、魏如萱等知名音樂人,以及金曲新人獎珂拉琪的歌詞創作…
瑪黑家居全新概念店選定台北安和路新址,延續品牌方針,透過質感家居與選物,為想妝點家的我們實踐一個怦然心動的生活提案。
編輯實地走訪以後,真的可以從動線、佈置、顏色、視覺等從中感觸到扣緊主題「動物園」的強大體會。創作者各自綻放,卻不互相影響干擾,甚至更有相得益彰的效果,這是今年我認為最棒、最值得前往觀展的特點之一。
我問他們,這齣劇有把握嗎?他們搖頭,卻深信自己是幾百年後的哥倫布。「請你們不要懷疑,跟著我們走,一定就會到新大陸。」這份堅定,我頓時感覺自己乘風破浪,彷彿正坐上一艘即將停靠於心之所向的船隻。
本篇文章為你請到《華燈初上・沉浸式劇場》的策展人 Ocean 以及導演吳定謙,讓他們告訴你必看的兩大理由,請繼續看下去。
《異形世界》提供了讀者一個從旁觀現代社會的角度,探討科技與人性之間的合理與矛盾,作者筆下怪誕的外星人造型,或許正是諷刺我們早已不再主動使用大腦,已被網際網路操控的不成人形。
《在呼吸 in spire》概念展為人們帶來一段魔幻時光,適合所有繁忙生活的人們造訪一回,細細品味何謂「慢」與「呼吸」,連結大自然與人的內心狀態,呈現萬物有靈的世界觀。
ARTOGO 是個魔法團隊,他們把實體展覽的美好光景,以線上展覽的方式,打破每個人與時間空間的現實限制,拉近你與藝術的距離。
「對於創作者來說,每一幅畫、每一處細節,都是送給觀者的禮物。」創作者與本屆主題的連結,則來自策展團隊對於圖像作品的熱愛。首屆活動的審核把關,團隊盡可能的囊括不同領域的創作者,新鮮人到經驗老道、個人工作室到公司單位,甚至雜誌媒體都前來共襄…
《七體 FIGURE 7》是羅文瑾以「Kafkaesque 卡夫卡式」的舞蹈創作與卡夫卡相視而坐,試圖與近百年前的他開啟一段「生存的真實矛盾」的對話。
INTRO Kitchen 夜間營運以英式 Gastropub 餐酒理念為主軸,主廚團隊靈感巧思在晚餐時段兌換成盤,希望賓客品嚐到的不僅僅只是精緻的美食與美酒,更能全方位感受包覆於時空中的滿足感。
過去偶爾碰見低潮,我一般能光速爬起。像看待小感冒一樣,多喝水、睡一覺就沒事了。因此我自稱天選之人,在傷感和憂鬱面前,無堅不摧。只是這一次很不一樣,正當我覺得自己再也好不起來的時候,許菁芳老師的《疫之生》便恰巧地送到我面前。 幾年前拜讀《 ……
《TOILETPAPER》是本以影像為基礎傳遞想法的雜誌,畫面裡不乏各種物品、動物、昆蟲等萬象包羅的物件,透過怪美構圖、腦洞大開的擺拍,形成各種意想不到、超現實的景象。這本刊物究竟有什麼致命吸引力?看下去就知道!
天曉得以後會怎樣,只要記得分開是為了再次相見就行,但願我們的日子,無論哪種形式的見面,都療癒且明亮。