直人使直材說直話
藝術家胡慧琴說：「創作全然依靠藝術家自發性的靈感，對我來說有點過於浪漫，身為一名藝術家的我，同時也是存在於這個世界中的一員，因此，人生以及所謂的日常生活，依然有許多課題/事情需要我去面對與處理，而這個我所身處的世界對我來說，自然而然就成為我重要的靈感來源」。胡慧琴將日常生活作為觀察對象，沉浸其中，進行收集、消化、編檔與重組，而姿態萬千的世界能給予的往往遠超乎我們所求所想，因此，對取材於世界的胡慧琴來說，創作從未有瓶頸問題，而是「取捨」的問題。
她將觀看世界後的提問化為創作起點，將作品與世界連結，並試圖透過創作作為理解世界的另類方式，當她創作一件作品時，通常會從翻閱腦中資料庫開始，胡慧琴說：「因為平時就習慣觀察累積來自生活中的各種元素，因此每到用時都能不恨少」，穿透樹葉灑下的陽光、愛犬阿肥的表情、植物生長的姿態，這些再日常不過的細微場景或許常被人們忽略，但胡慧琴總能將這些不經心的小細節，放大且具象地用以陳述她對世界的看法。
在學時期胡慧琴曾接觸各種創作媒材，在接觸到「陶」的當下，胡慧琴說「這真是好直接的媒材啊，我想做的完全可以直接、確實、快速地體現在這個材質上」，而陶，這個直接、有機且自由的媒材，對於擁有同樣直接性格的胡慧琴來說完全合拍。
工作室座落於台中豐原山區的小農舍，日常生活裡因有喜愛的狗、貓、植物為伴，使胡慧琴得以近身觀察在他們身上更多的生命細節，以人類的觀點細細察看同樣身處於世界之中，更為寬廣深奧的「非人」生命體，並且因為熱愛這些生命，所以在創作時也受到他們的反饋，胡慧琴以細膩摯誠的手感，將栩栩如生的生命氣息注入作品之中，令作品本身即成述說故事的載體，如同德國藝術家 Wolfgang Laib 所說 “Since I didn’t have to paint a beautiful painting nor make a beautiful sculpture. Nature created them.”
就讀豐原高中美術班時期，因為需要描寫對象(靜物)，開始養殖植物的契機，而學校當時也正好購買許多動物標本，胡慧琴便擔任起照顧標本的職務，初見動物標本驚豔於其美麗毛色。多年後胡慧琴再次回到學校，但是在美術班上再見的卻是已經凋零霉朽的標本，人類以殘暴的方式──終結其生命──將動物最美麗的樣貌留下來，在此動物的生命告結，但卻另有生命悄然轉生萌發，「時間的霉」系列作品便是在此反思後的創作，透過獸首標本作為主體，將時間幻為各式美麗多彩的霉菌滋長其中，單色蒼白的獸首與繽紛的霉菌造成的弔詭反差，時間的滋長使雄偉珍貴與微小易輕的生命體，最終化為相同樣貌，胡慧琴以悲憫的手法溫柔向我們勸說，任何生命皆有其意義與存在價值，一場現世巨大生命的消逝帶來大量生命的故事在作品上即席展開。
「故事靠的是，它跨越了空間，在這些空間裡，擺著故事賦予事件的意義……過去與未來將在他的故事裡的沉默空間中攜手合作，指控現在。」 約翰伯格
胡慧琴近期展覽 「找我」PART Ⅱ 第三屆精銳藝術節
2016.04.07~09.30 AAM 精銳藝術館 (台中惠文路708號)
藝術家：邱雨玟、胡慧琴、黃舜廷、黃裕智、黃蘭雅、盧昉
策展人：沈菲比
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