2023 年是臺北表演藝術中心第一個完整營運年度，歲末年終將以四檔令人期待的當代馬戲節目畫下美好的句點。包括來自加拿大的七手指特技劇場《列車上》、以色列的英巴爾．本．海姆《紙Pli》、芬蘭的凱勒．尼奧《綠幕幻影》，以及臺灣 FOCA 福爾摩沙馬戲團的《魔幻馬戲雙重奏》，四檔節目以故事、物件、魔術及特技引領觀眾進入當代馬戲的奇妙世界，為大人和小孩們帶來難忘的魔幻時刻。
「傳統馬戲」以動物、畸人的奇觀吸引觀眾，隨著動物保育及人權意識抬頭，1970年代興起「新馬戲」，以人為主，擁有不同特技、雜耍專長的表演者，以高難度技巧創造奇異的觀賞體驗。後續再演變為「當代馬戲」，不只追求把技巧練到極限，甚至深入研究人體運作，材質背後的科學原理創造奇觀，進一步引入劇情故事。
前太陽馬戲團團員們，以火車旅行融合劇場敘事
睽違多年再度訪台的七手指特技劇場（Les 7 Doigts）的《列車上》將於 12 月 22 日至 24 日演出。以火車旅行為主題，帶領觀眾踏上一場未知終點的冒險之旅。
《舊金山灣區旗幟報》（Bay State Banner）評論《列車上》的演出：「實現了大多數當代馬戲表演只能夢寐以求的事情 —— 將大眾娛樂與深度溝通融為一體。」演出以「旅程即目的」為概念，將車廂的運動、乘客的移動、旅人們隱而未顯的心情，轉化為馬戲的不同語彙，觀眾依舊可以看到高空馬戲、平衡鋼索、地板技巧、特技呼拉圈等動作，但在精心的敘事安排下，動作都成為了故事的一部分。
挑戰極限馬戲，用紙張高空懸吊身體
而接下來的《紙 Pli》將於 12 月 29 日至 31 日上演，由馬戲藝術家英巴爾．本．海姆（Inbal Ben Haim）攜手視覺藝術家多米蒂爾·馬丁（Domitille Martin）以及馬戲藝術家、舞者阿爾瓦羅．巴爾德斯（Alvaro Valdes） 共同創造了一種新的懸掛裝置：一條空中紙索，觀眾將目睹紙張的韌性和身體的力量在舞台上互相呼應，帶來令人屏息的表演。
本次演出的《紙 Pli》是 2020-2021 年 Circusnext 計畫（歐洲指標性馬戲藝術家平台）的獲獎作品，在她的創作裡，擁有對自然環境的關懷，《紙 Pli》以樹木的紙材出發，以極簡的燈光與紙張的各種姿態，交織出如詩的絕美畫面。
在法語中「Pli」有折疊的意思，以「紙張」為核心，加以折疊、抓皺，讓看似脆弱的材質產生新的力量，進而成為舞蹈、懸掛、飛翔、照明、思考和夢想的主題。同時也隱喻物質及我們每個人身上同時具備的脆弱和力量。
英巴爾．本．海姆是來自以色列的馬戲新星，深受法國關注並重點栽培，是值得關注的歐洲新銳馬戲藝術家，擅長運用特殊媒材，其作品融合了馬戲、舞蹈、戲劇和即興表演，創造出獨具特色的強烈個人詩意風格。她曾提過很喜歡塩田千春的作品創造的空間，日本對紙的崇敬，也對她產生影響。
芬蘭幻術大師探討虛實，結合魔術、電影、馬戲
最後，由芬蘭的視覺藝術家與魔術師凱勒．尼奧（Kalle Nio）呈獻的《綠幕幻影》將於 12 月 29 日至 31 日演出。凱勒．尼奧以多重身份創作此作品，結合了魔術技巧、視覺聲光效果和投影技術，營造出令人目不暇給的感官盛宴。觀眾將在劇場中挑戰現實和幻想之間的界限，並不斷質疑自己所看到的是否真實。綠幕不再隱身於幕後作為特效，在《綠幕幻影》中，用以打造如夢境的超現實場景。
凱勒．尼奧既是表演者、發明家、舞台導演，也是幻術大師，他被譽為是比美國導演大衛．林區更出色的「超現實創造者」。凱勒．尼奧的創作作品融合傳統魔術技巧、現代投影技術以及劇場元素。
除了共同創立馬戲劇團 WHS，他還在芬蘭赫爾辛基建立並經營藝術電影和表藝場館 Teatteri Union。他曾帶領 WHS 劇團在四十多個國家進行巡迴演出，同時於國際舉辦視覺藝術展覽。憑著在魔術、視覺藝術和投影設計的創新，贏得國際眾多獎項的肯定。
今年 12 月北藝中心的「2023 馬戲節」，無論是《列車上》勾起旅途的風景與回憶，《紙 Pli》以紙張與高空懸吊挑戰身體極限，《綠幕幻影》的光影錯視勾起電影記憶，以及來自臺灣的 FOCA 福爾摩沙馬戲團《魔幻馬戲雙重奏》，肯定會是一場充滿魔幻和驚奇的藝術之旅，為觀眾帶來難忘的歲末時刻。詳細節目資訊請見：https://reurl.cc/q0090E，或至北藝中心粉絲團。
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