今年 1 月獲得《ONE ART Taipei 新賞獎》的 Yufi Yamamoto，畫裡有著滿溢的加州風情，也有抽象角色流露出的理想女性樣貌，以及所謂的衝浪文化精神，而這些都展現著她的藝術創作。
Yufi Yamamoto 的作品裡，總是有著紛色系的色彩出現，而這是因為她本身就對中世紀現代主義、包浩斯風格、孟菲斯風格等有所興趣，同時也喜歡著復古物件及其表面褪色的樣貌，因此大量使用粉色系的創作方式，對於 Yufi Yamamoto 而言，是種自然而然的選擇。
在 Yufi Yamamoto 的畫作當中，還能看到以「女性」為主的抽象角色，關於這點她提到：「我很少畫男性，並非因為我不想畫，純粹是因為我只能畫我熟悉的事物，因此將角色設定成我所身為的女性。」
至於畫中的角色，有著什麼樣的性格與特質？Yufi Yamamoto 如此回應：「我喜歡畫充滿自信，且勇於追求自己生活的女孩，或許並非完美無瑕，但這樣的不完美很美，而這些特質是我在加州生活時所觀察到的樣貌。在回到日本的那段時間裡，我認為女性的角色時常被邊緣化，而在當今社會當中，相對服從及脆弱的女性，也仍然被視為一種美與常態。」
Yufi Yamamoto 接著說道：「許多時候，人們總是會將看待他者的方式條件化，像是認為女性該有某種行為方式、特定外型與衣著等才具備吸引力，這是件十分悲傷的事情，而在體會過這種文化後，我的藝術創作成為我的安全網，而我盡情在畫作裡表達我心目中理想的女性形象。」
除了「女性」的元素，另一個貫穿 Yufi Yamamoto 作品的特色，即是加州的景色，長期生活於加州的她，深受當地歷史悠久的「衝浪文化」所影響，Yufi Yamamoto 也認為每個時代的衝浪文化都充分展現著他們的生活方式。
她也藉由衝浪雜誌、電影等觀察到，過去的衝浪文化有種反建制主義，帶有反英雄的氛圍，並且代表著堅守自己立場，以及展現自由的精神，這些元素便是影響 Yufi Yamamoto 生活的全部，也投射在她的藝術。
值得一提的是，有關 Yufi Yamamoto 鍾情於孕育衝浪文化的加州，這點可以從畫作裡的「天空」看出端倪，她就提到：「抽象的女孩、風景是我創作中不可或缺的元素，而天空也是，因為天空所呈現的顏色，可以把加州與世界其他地方區分開來。」
綜合上述的種種元素，當 Yufi Yamamoto 看著自己的作品時，她認為會感受到苦澀與甜美混合的感覺，並且有著既懷舊又溫暖的樣貌，就像那些依然具有永恆魅力的復古物件般，而非時尚雜誌裡預先定義好的完美姿態。
這次展覽期間，Yufi Yamamoto 將會親自來台，並於奇想會展覽現場親自繪製僅限現場購買，且限量 20 幅的再創版畫，她將以《Drink It Like It’s Your Last Sunset》作為主軸，重新勾勒出獨特的抽象角色。
此外，Yufi Yamamoto 也受邀與以奶油甜點廣為人知的「but. we love butter」合作，並參與今年度集結 5 組國內外當代創作者的【but. Art Present 當代藝術禮遇計畫】推出聯名包裝。
這次合作，Yufi Yamamoto 以名為《A Girl and Her Morning Surf》的作品，作為「蜂蜜海鹽」奶油餅的包裝，為的是呼應台灣當代意象的「北海岸」地貌景觀，而 Yufi Yamamoto 本人也提及：「台灣擁有美麗的海岸線，是衝浪與海灘活動的理想場所，我想捕捉一個無憂無慮的衝浪女孩，在大自然中做自己最喜歡的事，只要放下手機，跳入大海中，就能感受最真的自我。
Yufi Yamamoto 個展：《Unapologetic》
日期｜2023.05.27 – 2023.06.11
時間｜13:00 – 20:00（週二公休）
地點｜奇想會（台北市大安區安和路一段 21 巷 7 號）
門票｜入場費為低消飲品一杯
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