「抽象派大師的生活很抽象！」插畫家 Max Dalton 描繪名師作畫時的忘我時刻

自學藝術的馬克斯・道爾頓（Max Dalton），描繪的對象不是現實世界裡的人，而是超級藝術大師和他們的作品。在他的繪畫中，我們會看見安迪沃荷、草間彌生、畢卡索、培根、卡羅、莫內等大畫家，正在工作室裡創作的樣子，重現了這些大師揮灑才華的忘我時刻。

馬克斯・道爾頓擅於為作品創造一個新的世界，他不只畫出藝術家作畫的神情，連工作室裡的一切細節，像是家具擺設、畫具、調色盤、地上的磁磚、牆上的樂器、甚至窗外的風景，都透過他的想像力和巧手被呈現出來。

馬克斯・道爾頓作畫前，都針對藝術家的訪談、生平、習慣、嗜好、手稿、影像等任何紀錄，進行相當嚴密的研究，才能呈現出如此充滿細節和生活感的作品。

「所有工作室背後都有著有趣的故事，它們與藝術家的作品緊密相連。」對馬克斯・道爾頓來說，創作的重點不是人物本身，而是他們所身處的空間，也就是這些藝術家生活的場域。他認為，場域孕育了作品的誕生。

以他描繪波洛克的畫為例，馬克斯・道爾頓說，「當他將工作室搬到東漢普頓家旁邊的穀倉，礙於場地限制只好在地板上畫畫時，他的創作就發生了根本性的轉變。如果他沒有搬家，繼續住在曼哈頓的小公寓，也許歷史上就沒有這位抽象表現主義大師。」

馬克斯・道爾頓會創作這一系列作品，其實和自己的生活習慣有關，「我不常出門，房子和工作室就是避難所，在那裡我用自己喜歡的方式重建了世界。」作品深受生活環境影響的他這麼說。

在未來，馬克斯・道爾頓會把這些畫集結成冊，讓更多人通過他極富想像力的作品，一窺名師作畫當下的美麗新世界。

不可轉載

城市美學新態度