疫情席捲的 2020 年，許多人不能邁出家門與出國，疫情深深的影響了全世界人們的生活步調，不過至少我們還活著、與深愛的人團聚，那就是最幸福的事了，雖然不能出國，但仍可以透過攝影師的眼睛環遊世界！以下推薦三部關於攝影師的紀錄片，讓我們能領略他們看待世界的方式，所見他們眼前的美好。
1.《薩爾加多的凝視》
人山人海的巴西礦坑、少數民族居住的印尼叢林、極北之地的寒涼小島，巴西攝影師塞巴斯提安・薩爾加多（Sebastião Salgado）走遍世界，在他的照片中可以看盡人生與世界的樣貌，紀錄片由知名導演文・溫德斯（Wim Wenders）執掌，記錄薩爾加多的攝影集「創世紀」拍攝過程，與鏡頭外的故事。
長年身為紀實攝影師的薩爾加多，曾親眼看過並拍攝下 1994 年遭遇盧安達大屠殺的人們，不管是如何強大的心靈，在看盡人世間的險惡後也是會疲憊的，他拍攝完該系列作品後，心也生病了，看過最深層的惡，他再也無法面對那個無能為力的自己。
許多影像問世時確實造成世界的轟動與反思，同時也不禁令我思考，親眼見證那些歷史時刻的攝影師，內心該是多麽強大與堅韌，所以看到薩爾加多說自己生病時，令我不禁感慨，只要是人就會有感受，我們不可能成為完全客觀的存在。
為了療癒自己薩爾加多接觸了大自然，讓自然去治療他因人的惡而造成的傷，甚至開啟了「創世紀」計畫，他拍攝下一幅幅讚嘆生靈之美的照片，從宏偉的山川地貌，到優美的生靈，在他的鏡頭下接幻化成史詩般的影像，他仍然深刻的愛著這個殘酷又美好的世界。
看完之後沈澱了許久，攝影師的存在，究竟是要記錄下什麼呢？真實還是美好？我想不管如何，在拍攝的那一秒，無愧於自己的心就夠了，世上有太多的道德羈絆告訴我們該如何做，但當親身體驗並成為其中的一份子時，一切又都變了模樣，但至少透過影像，可以有所收穫那就夠了，不管收穫帶來的是悲傷或是快樂的情緒。
2.《成為相機的男人－中平卓馬》
日本傳奇攝影師中平卓馬（Takuma Nakahira），在 1977 年因為酒精中毒造成了「逆行性記憶喪失」，對琉球的印象也停留在 1970 年代，為此他開始試著去尋回自身的記憶，同時也不斷進行著自我思辨，透過攝影師小原真史（Masashi Kohara）長達三年的貼身記錄，堆疊出「後來」的中平卓馬仍堅持的思想、日常光影及與相機密不可分的生活樣貌。
中平卓馬是個令人印象深刻的人，我想只要見過他的人，不管是影像或是真實的面對面，都會忘不了他對攝影不可自拔的熱愛，影片中多次出現他為了攝下某個畫面，專注到使香菸、帽子掉下來，不過他則完全不在意，全神貫注著眼前的景象，就如片名一般，是個成為相機的男人。
「攝影不是什麼藝術，而是一種紀錄。」
影片中有個片段，他與日本攝影大師們森山大道、東松照明、荒木經惟與港千尋共同出席沖繩的攝影講座，期間他對於攝影究竟是什麼相當執著，在每位攝影家皆離場後，他仍在台上不斷闡述著攝影該是一種紀錄。
他簡直就像是為了攝影而生的人，人們也從他的影像中，看到了不羈與衝撞，他不拘泥於任何無意義的形式，他只服從於手上那台看來樸質無華卻能創造奇蹟的相機。
我想中平卓馬對於攝影的喜愛與堅持，甚至超越了自身的生命，我們在做著每件事的同時，是否有如他一般的赤子之心與執著？除了攝影之外，他亦給我帶來了對於喜愛之事的啟發，單純而又赤忱的，熱愛自己正在做的事，是相當幸福的啊。
3.《印度之眼：拉格雷》
拉格雷（Raghu Rai）是出生於印度的知名攝影師，曾被他捕捉過的人物像是德蕾莎修女、達賴喇嘛等世界影響力相當大的人物，從 1960 年代以來人們透過他的攝影作品了解印度社會的重大事件，以及在時代的洪流中每個小人物的人生百態，攝下令人深刻省思的照片。
《印度之眼：拉格雷》有趣的地方在於，紀錄片除了讓人了解拉格雷拍攝背後的所思所感，同時拍攝者亦是由拉格雷的女兒艾瓦妮雷（Avani Rai）執掌攝影，她拍攝下父親前往喀什米爾的旅程，過程中父女相處的過程，不管是溫馨的對談或是緊張的爭吵時刻，都被一一記錄下來，除了了解攝影大師背後的創作動機與攝影故事，同時也看到女兒與父親之間最深層的愛與互動。
攝影家對自己的照片總有使命感，其中有一段拉格雷正在拍攝一位喀什米爾的父親，他向拉格雷敘述兒子莫名被捕，並祈求他的幫助，而拉格雷則一手拿著相機，一手握著該位父親的手，真誠地聆聽並拍攝下一幅幅真實而絕望的畫面。
看到這裡不禁令我思考，攝影究竟想要留下些什麼呢？拉格雷拍攝下真實與衝擊人心的一張張照片，他早年的作品具有強烈的黑白對比，對看慣彩色攝影的現代人帶來說造成相當大的震撼，在這個人人皆有手機的時代，我們所創造的影像真的是有意義的嗎？
「我無法繼承我父親的一切，我無法繼承他的眼睛。」
在反思攝影的同時，劇情也來到了高峰，拉格雷教導女兒如何拍照，如何在適當的時機按下決定性的快門，但對艾瓦妮雷而言，那並非她想呈現的世界樣貌，也並非她喜愛的攝影風格。
「當拍照的時候，我不是你的父親。」
在此時突然解惑了我前面對於影像的疑惑，出生於不同世代的父女，不管是成長背景或是所學習的攝影主義皆是不同，在攝影師的身份上，他們更是兩個完全不同的個體，所以攝影的呈現與意義，從來就是由自身所決定。
透過三部貼身紀錄攝影師拍攝過程的紀錄片，除了照片本身以外，透過其與世界的連結，也反思了攝影的意義，我想不管世界再怎麼殘酷，我們仍是看得到世間美好的，在這個充滿陰霾的 2020 年，卻仍有打動人心的攝影照片出世，雖然惡由人帶來，但同時美好也是由人而生。
圖片來源：薩爾加多的凝視、成為相機的男人－中平卓馬、印度之眼：拉格雷
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