對於一般大眾而言，手機遊戲只要一鍵下載便完成，但是對於遊戲創作者而言，小小螢幕之下的每個細節，都是遊戲精神的展現。堅持原創的雷亞遊戲，不但擁有遊戲概念店，也有為了遊戲而生的咖啡店，一踏進辦公室，擺滿公仔模型的牆面；寬敞自由的吧台，一切的一切都是孕育出經典遊戲的來源，即使不是遊戲狂熱者，也不禁在這裡沈淪。我們這次訪問到雷亞遊戲的3D美術設計師-陳建榮Elliott Chen，讓他來分享一下多年的遊戲產業心得與感想。
圖說：雷亞遊戲辦公室
雷亞遊戲是怎樣的一間公司？
雷亞遊戲成立於 2011 年，以製作手機音樂遊戲起家，近年開始發展創作出各種風格與內容的遊戲，如《implosion 聚爆》便屬動作遊戲，亦以此為題籌拍動畫電影，近期也以公司第二款音樂遊戲《DEEMO》與日本作家合作輕小說，涉獵各種泛娛樂圈的主題。
雷亞的老闆本身就是熱愛遊戲的玩家，因此十分重視內容，對於玩遊戲的人而言，「好不好玩」是最重要的一件事，雷亞重視每個創作的細節，從角色設計、音樂到遊戲的核心價值，都是雷亞所鑽研之處。
圖說：雷亞遊戲3D美術設計師-陳建榮Elliott Chen
遊戲角色的創作過程是如何呢？
製作一個遊戲會以一年到兩年為期，但雷亞以原創故事為主，相較於購買 IP 的遊戲，製作過程更加費時，創作過程中也要不斷測試及調整。也因為這樣的堅持，遊戲在推出時便受到玩家的肯定。
我在公司的職位是 3D 角色設計師，遊戲會先由企劃規劃出角色和故事背景，再根據遊戲內容以及角色設定描繪出角色輪廓，3D 設計師則根據 2D 圖設計出實體化的 3D 角色，完成後再依照測試及流程做微調。
由於風格是相當主觀的事情，我個人偏向寫實路線，但設定遊戲風格的主導權還是在於製作人。創作遊戲前，會先透過市場調查，了解不同遊戲風格與消費者的配適性。站在個人立場來說，選擇團隊擅長的風格創作，做出來的作品會更加自然。
有沒有創作小撇步呢？
我建議不要過度鑽研細節，太多細節反而會造成混亂，所謂「虛中有實，實中有虛」，須拿捏細節的程度。創作完成後，我會將每隻角色擺在一起，觀察是否有突兀的地方，需要根據不同需求做調整，許多時候需要取捨。
手繪版是角色設計師主要的創作工具，感壓功能可將細節清楚描繪出來，對於設計師來說相當便利和直覺。個人使用的機型為 Wacom CINTIQ 13 吋，在這之前都是使用 Wacom Intuos，從 Intuos 3 到 4、及至公司目前使用 Intuos 5，能夠明顯感受到筆的差異，握起來的質感也越來越有真實感。使用液晶螢幕則更加直覺，剛買的時候還會很勤奮地帶來公司用！
近期創作作品
《伊甸之魂》是今年即將上線的即時對戰遊戲，角色分為奇幻及科幻兩大風格懸殊的種族。英雄角色以異形為主要風格，讓設計師以各自對異形的形象去做創作，角色的形體上會有很多細節紋路，有偏向人類突變的角色，肌肉的紋路很明顯，存在感非常充足；也有偏向生物類、機械族等等。
圖說：伊甸之魂遊戲角色創作過程
近年來遊戲產業有什麼樣的趨勢呢？
近年遊戲皆以 APP 的形式為主，在低成本的進入門檻之下，發揮的創意也更加多元。台灣從早年以創作武俠遊戲為主，到近期開始誕生各種新風格的遊戲，這樣的改變主要來自於環境。多數遊戲公司也逐漸改變原本的路線，用創意適應多元化的遊戲市場，才能在競爭激烈的產業環境中站穩腳步。
對想進入遊戲產業的後輩說說話
遊戲產業看起來有趣又迷人，但其中有許多細節需要注意，溝通就是其中重要的一環。團隊裡每個角色負責不同專業和工作，如何溝通使大家朝同一個方向前進，並讓每個人貢獻的力量都能發揮效用，會是創作遊戲時很關鍵的課題。優秀的作品不一定來自於每個成員都擁有強大實力的團隊，但一定會是懂得溝通合作的團隊。
業界裡有許多興盛與倒閉的例子，大部分失敗的案例都歸因於缺乏統合，要創作出吸引人的作品，需要有統整人才的能力，將人才放在對的位置，才能有效發揮團隊的力量。
COMMENT