我一直覺得街頭創作反應著城市活力,市民會因藝術家的風格而有所感受,可愛的、趣味的令人會心一笑,嚴肅的、表達訴求的內容總會讓人有所省思。今天要介紹兩組風格南轅北轍的街頭藝術家,來感受一下創作對於城市的魅力所在吧!
波蘭藝術家Sainer與Bezt的雙人組合Etam Cru,風格以超現實、色彩鮮明為主,作品多在東歐的巨型建築外牆上表現。作品Moonshine,是描繪一個女孩坐在充滿草莓的罐子裡,暗示性的表情、細節與顏色線條的精緻,讓此作品在2013年獲各界好評。
必須承認巨幅創作的視覺震撼力並不只能用文字來形容,當然能夠在公共空間進行創作,對藝術家來說是非常能夠展現的舞台;而且可放上創作者的識別,相信當地政府機關對於創作的支持(不然可能會被起破壞公物之罪)。
加上眼睛、嘴巴,城市就會充滿許多小怪獸!
動畫師同時也是藝術家的Aiden Glenn,帶著簡單的創作素材-眼球,就這麼走在加拿大多倫多的街頭,讓城市裝置也成了創作素材之一。各處的小怪物讓現實生活中帶點卡通的意象,帶點可愛幽默,紓解了生活在都市的緊張感。
創作的定義可能來自於藝術家本人,但第一線獲得感受的卻是身為觀眾的我們。此時多希望,生活的城市也會有更多影響著我們的創意 😀
Aiden Glenn
Pizza and Pixels
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