疫情擺盪起伏不定，受病毒威脅的人們就像電影中被綁匪挾持的主人翁，蒙住雙眼，瑟縮在搖晃顛簸的大卡車上，朝向一條看不見盡頭、塵土飛揚的砂石路前進。面對茫然未知的前途，該如何存活成了眼前首要之事；仰賴人而存在的藝術產業，也不得不直視這項殘酷考驗，「在疫情時代下，藝術如何生存？」
套上疫情濾鏡，開啟藝術新視角
此次於板橋 435 藝文特區展出的《New Normal 疫情新日常》 – 435 進駐藝術家聯展，邀請 15 組橫跨平面繪畫、雕塑、多媒體影像、複合裝置藝術等領域的藝術家，用多樣媒材表現，傳達 COVID-19 對內外環境的影響，同時聚合彼此參與現地創作，共同醞釀一場社會性創作。在無法自由外出的日子裡，藝術家的創作體裁與心境，自然反映疫情社會，從追求極速撲滅病毒回歸正常，到學習接受長戴口罩、勤於消毒，與疫情共存的新日常。
疫情下撿拾菸蒂的勇氣之作
當飛沫傳染的恐懼深入人心，看到滿地丟棄的菸蒂你會有什麼想法？覺得髒亂？害怕散播病毒？藝術家謝騆瑜在作品〈Ciga butter〉中，卻看見每支菸背後都有故事，在疫情之下，人們抽的究竟是菸，還是心中的慌亂不安？捻熄的菸蒂混雜殷紅樹脂，將未知者交錯龐雜的心事異地重組，形成一場無聲對談。
動物與人，互不相通的冷暖悲歡
藝術家蕭逸玫的〈你太‧擬態 系列〉則想像自己若是鳥，能否也自由自在地飛離疫情的陰霾；我們與動物共生於同個星球，但這場疫病中卻像生活於兩個平行宇宙，對野生動物而言，無人類的環境，才找回真正的自由，生機蓬勃、恣意遨遊；藝術家將人與鳥共存而疏離的心理，和面對徬徨，人幻想成為鳥的渴望，並行表現於畫作中。
異常的分隔才是常態
到餐廳同桌內用需設有隔板、疫情指揮中心開記者會也需用隔板分隔，藝術家陳宗亮也趣味地聯想，看展覽也該設有隔板，於是在作品〈包裹 & 圖騰〉上自行加入隔板。原本連貫的畫面錯愕分割，如同疫情下人們被迫承受並排同坐，仍分隔兩側的世界。
對藉由觀察、感受世界，吸取為創作能量的藝術家們，外在的環境變化也牽引著藝術轉向。如今這檔展覽也搬到線上，在 ARTOGO 實境展間與大家相見，讓人們能更切實地體會「看展新常態」。
前往線上展覽｜New Normal 疫情新日常 – 435 進駐藝術家聯展
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