文│林怡秀 圖│台北市立美術館
為什麼沒有一種行業叫發明家？
等我長大之後，我才知道原來沒有一種行業叫做「發明家」，於是最後我選擇成為設計師，這也許是最接近發明家的一行，兩者都是為了解決問題，這讓我保持興趣，我的重點一直都在於解決問題。
──海澤維克（Thomas Heatherwick）
被譽為英國新世代設計鬼才、曾以上海世界博覽會（簡稱上海世博）英國館「種子聖殿」一作為人稱道的海澤維克，出生於 1970 年的英國倫敦，海澤維克的祖母為服裝設計師，她對於美的執著也影響了海澤維克。在其成長過程中，他曾接觸製造業、工藝、材料以及一些小型發明，而善於觀察與思考的性格，也讓他發現「我們身邊的建築物沒有靈魂且冰冷，反而是小型的東西都是具體且充滿感情的，像是耳環、樂器……」，這樣的想法一直影響著他的設計，在就讀曼徹斯特理工學院的最後一年，他便開始自行設計涼亭，最終在同學與導師協助下實踐這個設計想法。
1994 年，方才 24 歲的海澤維克便於倫敦成立同名工作室，其涉獵內容跨足了多重領域的設計：產品、家具、公共建築、跨域創作，海澤維克以「工坊」式的製造觀念建起其特有的創作概念。海澤維克提到「與客戶討論時，我都會自問：我們是否找到了對的問題，因為只有對的問題才能解決事情」，而這個目前已成長到 180 人規模的工作室，至今仍保持著對工藝、人造設計與自然的熱愛，能在不同材料和可能性中找到解決問題的方法。
走進工作室
此次圍繞著台北市立美術館（簡稱北美館）三樓3C展區展出的「新世代英倫創造：走進海澤維克工作室」，延續館方十年來規畫的建築展脈絡，此次展覽由北美館、英國文化協會（British Council）與「非凡英國」推廣活動（GREAT Britain Campaign）共同主辦，由策展人古德溫（Kate Goodwin）策畫，展出該工作室數件代表作品，如 2010 年上海世博的英國館：種子聖殿；位於英國倫敦帕丁頓盆地，挑戰橋樑結構想像的捲動橋；位在南非開普敦，以當地舊穀倉改建的塞茲當代非洲藝術博物館（ZeitzMOCAA）…。
展覽分為深入工作室內部的日常創作過程：「細說從頭」、「構思」、「製作」以及「敘事」共四個區塊，同時也藉此呈現工作室本身的運作結構，此次於台北的展出為該展覽的第五個巡迴點。在記者會中，海澤維克談到：「我的童年時期每天回到臥房的路上就會經過祖父母的工作室，而如今工作室就如同我七歲時那間臥室的延伸」。在策展人古德溫的規畫下，展場也如工作室本身一般，展出各設計案自草圖、發想過程、模型、測試實驗到最終完成的狀態照片，一如團隊一直以來對設計的堅持：「唯有從零開始才能完成好的項目」。
上海世界博覽會英國館：種子聖殿。（CREDIT_IwanBaan）
英國倫敦帕丁頓盆地的捲動橋。（CREDIT_SteveSpeller）
賽茲當代非洲藝術博物館大廳。（CREDIT_HeatherwickStudio）
台北市立美術館「新世代英倫創造：走進海澤維克工作室」展場一景，圖為釀酒廠模型。©台北市立美術館
台北市立美術館「新世代英倫創造：走進海澤維克工作室」展場一景。©台北市立美術館
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