本雜誌收錄之設計作品與文字內容來自學生大四學年實習期間於業界公司所參與執行的重點作品。
奮起 — 文化設計誌
奮起 YOUNG&FREE PAPER | 雜誌及主形象設計
「年輕人要奮起，努力發展文化！」向台灣一九二〇年代精神致敬，過去文化在這座島嶼上大聲宣告；如今台灣文化分枝散葉且多元，吸收著資訊、解讀出不同意義與面向。透過設計編輯與整合，傳遞多位品牌創辦人對於生活的想像，如同一九二〇年代的大稻埕，台灣本土意識下向扎根，文化才能全面性向外發展，而身為設計去脈絡化的設計者，更該提倡自由發展，運用設計思維擴展出對於未來世代的願景與期待。
整體視覺以朝氣蓬勃的日出作為主要意象，呈現旭日東昇的視覺語彙，將這個世代轉化為初升的太陽，日出不但代表了生機，更是希望的象徵，文化設計作為理想的他者，而我們就是一座起點。
“Young people must rise up and develop culture!” This is a salute to the spirit of the 1920s and the culture of the time. Today, Taiwanese culture has branched out into all kinds of different fields. The absorption of information from different sources means different meanings and directions can be interpreted. The editing and integration of design conveys the vision of life held by multiple brand creators. Like Dadaocheng in the 1920s, the grassroots development of the Taiwanese identity enabled the outward expansion of culture. As designers who decontextualize design, we should promote free development and the use of design thinking to define our vision and expectations of future generations.
The overall vision takes the vibrant sunrise as the main image, presenting the visual vocabulary of the rising sun, turning this generation into the rising sun. The sunrise not only represents vitality, but also a symbol of hope. Cultural design creates ideals, and we are A starting point.
「年輕人要奮起，努力發展文化！」向台灣一九二〇年代精神致敬，過去文化在這座島嶼上大聲宣告；如今台灣文化分枝散葉且多元，吸收著資訊、解讀出不同意義與面向。透過設計編輯與整合，傳遞多位品牌創辦人對於生活的想像，如同一九二〇年代的大稻埕，台灣本土意識下向扎根，文化才能全面性向外發展，而身為設計去脈絡化的設計者，更該提倡自由發展，運用設計思維擴展出對於未來世代的願景與期待。
整體視覺以朝氣蓬勃的日出作為主要意象，呈現旭日東昇的視覺語彙，將這個世代轉化為初升的太陽，日出不但代表了生機，更是希望的象徵，文化設計作為理想的他者，而我們就是一座起點。
“Young people must rise up and develop culture!” This is a salute to the spirit of the 1920s and the culture of the time. Today, Taiwanese culture has branched out into all kinds of different fields. The absorption of information from different sources means different meanings and directions can be interpreted. The editing and integration of design conveys the vision of life held by multiple brand creators. Like Dadaocheng in the 1920s, the grassroots development of the Taiwanese identity enabled the outward expansion of culture. As designers who decontextualize design, we should promote free development and the use of design thinking to define our vision and expectations of future generations.
The overall vision takes the vibrant sunrise as the main image, presenting the visual vocabulary of the rising sun, turning this generation into the rising sun. The sunrise not only represents vitality, but also a symbol of hope. Cultural design creates ideals, and we are A starting point.
璞玉發光 LUMINOUS ART MARKETING | 品牌設計
璞玉發光繪畫競賽截至今年已舉辦超過10年，近年積極轉型為藝術行銷活動，並以全新品牌亮相，品牌標準字以厚實的基底，帶入流動的線條，象徵創作與生活的關係，靈感源自於生活中每一個奇妙瞬間，藝術即是生活，璞玉發光希望扶持創作者，讓創作富有更生命力，視覺延伸以畫框結合土地板塊的堆疊意象，呼應參賽者為土地帶來更美好的想像，讓可能性無限加乘。
( 雜誌內收錄之品牌作品 )
璞玉發光繪畫競賽截至今年已舉辦超過10年，近年積極轉型為藝術行銷活動，並以全新品牌亮相，品牌標準字以厚實的基底，帶入流動的線條，象徵創作與生活的關係，靈感源自於生活中每一個奇妙瞬間，藝術即是生活，璞玉發光希望扶持創作者，讓創作富有更生命力，視覺延伸以畫框結合土地板塊的堆疊意象，呼應參賽者為土地帶來更美好的想像，讓可能性無限加乘。
( 雜誌內收錄之品牌作品 )
埕裡弄戲 IN THE UTOPIA | 動態設計
埕裡弄戲為2020年初響應世界偶戲日於大稻埕所舉辦的偶戲文化展覽，共展出來自世界五個國家的戲偶，故事概念來自世界偶戲日的核心精神 —— 烏托邦作為靈感，將大稻埕化為一座屬於偶戲的烏托邦，視覺以每個國家座落的戲台做為串連，再經由動態設計表現各國戲偶不同的風貌與特色，揉合出一座蘊含深厚歷史脈絡的文化大城，讓觀者彷彿進入了一段奇幻的偶戲之旅。
( 雜誌內收錄之展覽延伸動態作品 )
埕裡弄戲為2020年初響應世界偶戲日於大稻埕所舉辦的偶戲文化展覽，共展出來自世界五個國家的戲偶，故事概念來自世界偶戲日的核心精神 —— 烏托邦作為靈感，將大稻埕化為一座屬於偶戲的烏托邦，視覺以每個國家座落的戲台做為串連，再經由動態設計表現各國戲偶不同的風貌與特色，揉合出一座蘊含深厚歷史脈絡的文化大城，讓觀者彷彿進入了一段奇幻的偶戲之旅。
( 雜誌內收錄之展覽延伸動態作品 )
Designer
崑山科技大學 / 視覺傳達設計系
