《百代之過客》是一個訴說時間的作品，講述著二十四節氣中不同季節各自的溫柔與殘酷，以及每個時節美好的寓意。作者冠儒傾盡了眾多的心力繪製插畫、撰寫文字，創造出了講時間故事的小天地，最終透過紙質的選擇、裝幀的方式帶讀者完全進入到《百代之過客》的靜謐氛圍。
帶領讀者進入宇宙時空
《百代之過客》的封面使用了「黑卡紙」燙印「霧銀色」油墨，整個畫面就宛如浩瀚星辰宇宙，呼應著百代之過客的「時空感」。封面的厚重感就宛如一道序幕，引領讀者進入一串串動人的節氣故事中，讓讀者從蘊藏精彩的神秘星辰中，慢慢進入內頁中細細探索、享受。
讓紙張隨著歲月自然斑駁
起初為了視覺效果，作者冠儒決定將內頁圖畫以「黑卡紙」輔以「霧銀色油墨」印刷，此方式雖然給人既神秘又精緻的感覺，冠儒卻發現跟創作理念無法完全契合。最終才決定將內頁圖畫以「白色底材」加上黑色油墨印刷，白色的紙張必然隨著風吹日曬與塵埃掩埋而泛黃、長書蠹，甚至是黴斑，卻呼應前述所思：
「百代之過客」也僅是這個時代的「過客」，它會像人一樣，長出白髮與皺紋，或許型態無法歷久彌新，卻是時間在它身上留下的證據。
呈現山水畫中的雲霧飄渺
我們總愛說著「朦朧美」，似乎不把一切看得那麼清楚反而最讓人感到嚮往、美艷。除了內頁圖畫使用白色紙張外，節氣的註腳內容則決定使用「半透明」的描圖紙，讓圖與文之間以此產生類比敘述，不僅不破壞圖像畫面的完整性，也讓註解在另個頁面上呈現，降低了所有內容擠在同頁的壓力感。
而半透明的特性更讓人讀《百代之過客》時就像置身於山水畫中，唯有讀者細細閱讀品味，雲霧飄渺、萬物朦朧的視覺饗宴，方能見得廬山真面目。
在裝幀中體現人性的溫度
白紙與描圖紙交錯成書的選擇，讓《百代之過客》不像一般紙張統一的書籍好製作；相反地，必須曠日費時的以人工揀紙照順序排定成冊，另外也因為紙質的不統一讓裝幀容易產生書本無法平攤的結果。為了讓書籍能夠平攤閱讀的堅持，冠儒尋覓了許久，最終以 PUR 膠裝的方式裝幀，雖然完全應對了上述的難題，但此裝訂方式同樣必須仰賴人工，最後更得以手工方式貼上封面紙版。
背負著理想的代價，讓《百代之過客》可以說除了印刷，其餘裝幀幾乎以人工執行；但也因此讓這本書添增了幾分人性的手感溫潤。
從《百代之過客》我看見了作者冠儒精心建構的時間故事，從細節的安排、質感的追求到品質的堅持都讓整個作品的精采度不斷提升。在繁忙的生活中，不妨抽個空拿起這本書，一起在雲霧中細嚐歲月斑駁吧！
節氣插畫泛百科《百代之過客》溫潤集資中
COMMENT